导读:本文包含了旋律特征论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:炉霍,民歌,旋律特征
旋律特征论文文献综述
汪雪莲[1]（2019）在《论康巴炉霍地区民歌的旋律特征》一文中研究指出炉霍古称霍尔章谷,是一个历史非常悠久且民间文化丰厚的地方,被人们喻为山歌故乡,甘孜州已将炉霍民歌列入非遗名录,正得到国内外的关注。炉霍地区的民歌种类繁多、旋律优美、唱腔独特,其他人很难模仿演唱。本文作者通过两次对炉霍地区民歌的实地调研,将收集到的民歌从调式调性、节奏节拍、核心音列、旋律特征等方面进行深入系统的分析研究,阐述它不可言传的隽永音韵。(本文来源于《四川民族学院学报》期刊2019年04期）
李静[2]（2019）在《肖邦钢琴奏鸣曲旋律特征分析》一文中研究指出如果用一个词语来定义肖邦的音乐,那便是惊艳,在其毕生所创作的众多音乐体裁中,钢琴奏鸣曲显得尤为耀眼,这是一种令人为之震撼的音乐。本文将主要围绕肖邦钢琴奏鸣曲在旋律上的特征来进行浅要的分析。(本文来源于《参花(上)》期刊2019年07期）
史云[3]（2019）在《张朝《中国旋律》创作特征及演奏处理研究》一文中研究指出自20世纪初钢琴乐器及其曲目在近代中国社会得到初步推广以来,实现钢琴音乐创作的民族化、本土化,就成为了中国几代钢琴音乐人梦寐以求的理想,也成为了中国现当代乐坛上一面迎风屹立、历久弥新的光辉旗帜。当钢琴创作的接力棒伴随着老一代艺术家的成功经验传递到当代中青年音乐家手中时,厚重的历史使命感激发了他们锐意进取的创作热情,也催生了如张朝《中国旋律》这样巧妙融合中西音乐创作技法和艺术语汇的优秀钢琴作品集。凭借《中国旋律》的成功出版发行,张朝用自己的创作实践,从理念和技法两个层面向我国钢琴音乐界同仁展示了当代钢琴作品创作的双重内涵:其一,应采取转益多师的态度,努力学习我国民族民间音乐创作技法和艺术语汇,并将其有机地融入到钢琴音乐创作中,实现对西洋钢琴曲题材的改良与创新、发展;其二,则是努力促成我国民族音乐的技法和艺术语汇同西洋音乐的同类技法及音乐语汇之间水乳交融般的对接与互渗融透,达到中西合璧与洋为中用,方能在更高的维度上彰显中国钢琴创作的境界与气象。有鉴于张朝的《中国旋律》从理念和实践的双重层面,全面地诠释、印证了我国钢琴音乐创作的内涵与要求。故而,本文选择《中国旋律》作为研究对象,从创作理念、创作手法和演奏技巧等方面入手,来对该作品集进行深入的探索与分析,以期从中提炼、归纳出我国钢琴音乐创作的某些本质规律性内容。本课题研究分为如下六个部分展开:第一部分为绪论,介绍本课题的选题意义、文献积累情况、研究方法等必要信息;第二部分,主要呈现张朝本人的音乐创作理念和艺术实践历程;第叁部分,将从曲式结构、调式调性、旋律发展手法、和声织体四个角度,依托具体谱例对《中国旋律》的创作技法进行解读与分析;第四部分,将从突出旋律的民族性、重视和声织体的层次感、把握作品的结构布局这叁个方面,来探索、解析《中国旋律》的演奏技巧;第五部分,从传统性与现代性的融合、民族性和世界性的统一这两个角度入手,来归纳《中国旋律》钢琴作品集所反映出的钢琴音乐创作规律和要求;第六部分为结论,对全文进行概括总结,归纳本文核心论点。通过研习张朝《中国旋律》的具体曲目,来总结我国钢琴作品创作的规律性内容,以期取精用弘,服务于钢琴音乐的创作、表演与教学各领域。(本文来源于《河北师范大学》期刊2019-06-03）
韩昕彤[4]（2018）在《山东民歌的旋律特征》一文中研究指出每个地区的民歌都有自己的风格特征,影响民歌风格形成的因素是多种多样的。本文以民歌中的旋律为研究对象,将山东地区的民歌以地理位置为划分依据,归纳山东民歌地区民歌旋律的主要特征。(本文来源于《黄河之声》期刊2018年14期）
黄烨[5]（2018）在《析肖邦钢琴曲《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》中旋律的歌剧声乐化特征呈现》一文中研究指出通过对肖邦《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》进行深入分析与材料搜集,笔者发现肖邦此首钢琴作品在旋律方面呈现出歌剧声乐化的特征,主要体现在咏叹调般的抒情乐句、花腔装饰化的华彩走句、宣叙调般的吟诵音调这叁个方面。针对上述几个方面的深入研究,将有助于演奏者更好的理解作品,更好的诠释作品内涵。(本文来源于《福建师范大学》期刊2018-06-03）
陈跃[6]（2018）在《日本近世邦乐旋律的下行浮动特征初探——以都节音阶体系为例》一文中研究指出日本明治维新后期邦乐概念逐渐成型,作为日本国内与西洋音乐的相对乐种,以江户时代音乐为中心的邦乐具有更加鲜明的日本民族韵味,包含半音进行的都节音阶更是成为邦乐的代表性音调进而广为人知。本文在小泉文夫所提出的"四度音列"理论基础上辅以《糸竹初心集》等相关史料,立足民族音乐学视角以都节音阶商、羽的"下行浮动"特征为线索,试从都节音阶体系角度探寻日本近世邦乐的民族韵味根源。(本文来源于《中国音乐》期刊2018年03期）
张浩[7]（2018）在《舒曼钢琴作品中节奏、旋律织体特征及演奏技巧》一文中研究指出罗伯特·舒曼,是十九世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼富有民主主义思想本性热情敏感,舒曼继舒伯特之后的浪漫主义风格,舒曼有很强的文学功底,所以他创作出来的钢琴曲极具意境,富有诗意,所以舒曼所创作出来的钢琴曲别具一格,舒曼用音乐写出了自己对世间的一些事物的情感,他的作品毫不夸张的证明了感情为艺术之魂。本文在叁个方面在节奏、织体与旋律,对舒曼的钢琴作品中的创作特征进行分析,并且对其演奏技巧进行总结。(本文来源于《北方文学》期刊2018年14期）
刘华芳[8]（2018）在《梅西安《对圣婴耶稣的二十凝视》旋律创作特征初探》一文中研究指出奥利维埃·梅西安是20世纪法国着名的作曲家、理论家、管风琴家,具有世界影响的音乐大师。他的音乐语言独树一帜、创作手法自成体系,作品富有鲜明的个性和独特的表现力。本文以梅西安早期最具代表性的作品——《对圣婴耶稣的二十凝视》为视角,从旋律素材的多样性及旋律手法的独特性两方面对其旋律创作特征进行分析探究。(本文来源于《音乐创作》期刊2018年05期）
闫桂英[9]（2018）在《德彪西钢琴作品的旋律结构特征探微》一文中研究指出克劳德·德彪西是世纪之交欧洲颇具影响的作曲家、革新家,也是近代"印象主义"音乐的鼻祖。德彪西的音乐十分强调个人的感性体验,追求"朦胧"和不确定的主观臆想效果,尤其是在他的旋律手法中所体现出来的对传统的悖逆及其技术体系的"个性化"特征,为我们更深一层了解欧洲近现代音乐的发展提供了契机。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2018年08期）
王建朝,杨再英[10]（2018）在《贵州省雷山县苗族酒歌的唱词和旋律特征》一文中研究指出苗族酒歌是苗族传统音乐文化的典型代表,与该民族民众的社会民俗生活密切相关。本文以贵州省黔东南地区雷山县的苗族酒歌为研究个案,根据笔者田野调查资料和实践体验,结合其生存背景和分类状况,对其唱词内容、唱词格律以及旋律旋法等特征进行音乐形态学层面的分析和总结,以期为其深层次的研究提供参考。(本文来源于《音乐探索》期刊2018年02期）
旋律特征论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
如果用一个词语来定义肖邦的音乐,那便是惊艳,在其毕生所创作的众多音乐体裁中,钢琴奏鸣曲显得尤为耀眼,这是一种令人为之震撼的音乐。本文将主要围绕肖邦钢琴奏鸣曲在旋律上的特征来进行浅要的分析。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
旋律特征论文参考文献
[1].汪雪莲.论康巴炉霍地区民歌的旋律特征[J].四川民族学院学报.2019
[2].李静.肖邦钢琴奏鸣曲旋律特征分析[J].参花(上).2019
[3].史云.张朝《中国旋律》创作特征及演奏处理研究[D].河北师范大学.2019
[4].韩昕彤.山东民歌的旋律特征[J].黄河之声.2018
[5].黄烨.析肖邦钢琴曲《平静的行板与华丽的大波兰舞曲》中旋律的歌剧声乐化特征呈现[D].福建师范大学.2018
[6].陈跃.日本近世邦乐旋律的下行浮动特征初探——以都节音阶体系为例[J].中国音乐.2018
[7].张浩.舒曼钢琴作品中节奏、旋律织体特征及演奏技巧[J].北方文学.2018
[8].刘华芳.梅西安《对圣婴耶稣的二十凝视》旋律创作特征初探[J].音乐创作.2018
[9].闫桂英.德彪西钢琴作品的旋律结构特征探微[J].艺术评鉴.2018
[10].王建朝,杨再英.贵州省雷山县苗族酒歌的唱词和旋律特征[J].音乐探索.2018