今天，当影像从胶片迅速的进入数字时代再加上网络的大行其道，影像已经成为每个人生活中不可缺少的一部分。为了适应市场，摄影作为一种典型职业技能课程在不少高校中都有开设。摄影以其操作的便利性，从一开始就意味着不再是贵族的专享，而是一种能被广大民众参与的艺术。
摄影跟别的技能不同，能够操作的无非只有一个快门按钮，其他都只是设置，然而为什么摄影这么简单的操作步骤，经过学习之后，有些人把照片拍好了，有些人却找不到感觉呢？恰恰就是这么简单的按下去这么一个动作，更需要我们调动高度的能动性去做好，技术操作上简单的艺术形式，反而更能体现人创作的主观能动性：这是一个需要人高度参与的技术。如何才能够有效的激发学生学习兴趣，收到更好的教学效果，这里面也有它自身的规律可遵循。
作为《摄影基础》课程组教师，在《摄影》课程的教学实践中，我对如何有效提高学生摄影技能水平，作了初步的探索与实践，总结出一些可行的思路，依照这些，在实际教学当中收到了较好的效果，得到学生的肯定。
一、摄影是思考和观察的艺术
需要学生大量的调动自己的思维去观感事物，在正式上课之前，我并没有马上讲解摄像机的构造和分类等硬件的东西。而是给学生一个任务：去拍熟悉的场景，把认为好的照片交上来。当学生把作品交上来的时候，我拿出一些摄影爱好者拍的同类题材的作品来给大家看，做出对比，并抓住时机给大家讲为什么他们没有拍好。这时候学生们才真正感觉到了摄影是一门严肃的技术和艺术，拥有好的器材跟真正的艺术创作却又不是那么近在咫尺，没有扎实的功底和深透的理论基础是不能够出好作品的。
二、大量作品的收集
在课程的设计当中有一项长期的任务，需要学生去完成，让他们各自建立自己的文件夹，有空的时候按风格收集不同的摄影作品。在课堂上做经典照片的分析，这样学生的鉴赏水平提升很快，不久便对很多摄影作品有了自己的看发。
三、学生自己互相评价作品
平时的作业收集了之后，大家一起评价，这样不仅能够调动学生高度参与意识，而且能够让他们换一种角度对自己的作品，和别人的作品进行审视和批判，提升作品的鉴赏力，刚开始学生的评价都集中在画面美不美上面，后来漫漫开始深入挖掘作品的创作文化背景。这是一个提升。
四、老师点评，学生评老师的作品
评价方式和角度不同，让学生和老师创作的思路更加开阔。
五、正确的运用多媒体教学
摄影教学本身对于信息传递就需要媒体的介入，单纯的课本和理论讲解是完全行不痛的。我们还要借助投影仪，甚至是电影电视媒体。在平时教学的时候，有些老师会使用一些旧报纸扫描下来的图片，这些图片模糊且颜色丢失严重，实际上对于教学信息的传递是有折扣的，所以我尽量要求选用的图片要高质量，和精度高的投影仪，在使用前调好到最佳的显示状态，以正确的反映图像信息。
1.对于一些影视大片，不少学生都看过，有浓厚兴趣，因此借助这些媒体资源来进行摄影教学可以收到很好的效果，比如冯小宁自编、自导、自摄的彩色故事片《黄河绝恋》可以就影响构图的因素，以及角度、距离与高度的关系进行讲解，对于这些“大片”的进行摄影技术上的解构让学生兴趣大增，学的快，记的牢。看完影片后我有意提问了一个同学，学生对景别的标准对答如流，而且辨别的非常准确。课后布置的作业，要求利用远景、全景、中景、近景和特写五种景别拍五幅人像，学生在交上来的人像习作中景别的运用十分到位。使用影视作品进行教学收到的副产品是，使学生不仅学到了摄影专业知识，而且受到了爱国主义、集体主义、英雄主义的教育。
2.制作多媒体教学课件，我们将摄影技术基础做成多媒体课件，根据实际拍摄效果，我们选用了大量有说服力的图片作为实例，制作了大量交互动画将摄影操作的效果虚拟出来。比方在做到聚焦这个知识点的时候，分别用flash模拟了取景器中棱镜对焦，人像对焦的过程。画面中提供了一个虚拟的调焦环，学生在调节调焦环就能直观的看到图像由模糊到清晰的变化，非常直观的展现了调焦的不同效果。运用教学课件进行讲解收到的效果出呼我们的意料，经过分析，我认为flash交互动画虚拟操作所实现的效果非常到位。实际拍摄的情况可能比较复杂，比方说在进行不同快门速度的练习的时候，学生很有可能因为曝光不正确而看不出快门速度对结像清晰度的影响。但是用课件进行虚拟就很好的解决了这个问题，在快门速度对动体的表现这个知识点的时候，我用了一个flash来将光圈和快门组合的曝光值锁定在正常范围内，模拟假定条件是“获得正常曝光”，即“在获得正常曝光的前提下快门速度越高，动体结像越清晰，反之速度越底，物体沿运动方向上的结像就越虚糊”这么一个结论，操作者通过虚拟的快门速度的选择，可以看到一个滚动的硬币在不同快门速度下得到的影像，而光圈参数也在跟随发生变化，但是在这个例子里面光圈参数不可调，避免了因为曝光不正确产生的额外影响。
六、网站教学，要有平台
网络已经成为现代教育中迅速发展的媒体，以摄影图片为主的媒介形式自有了网络平台的介入而更加如虎添翼，网络课程在充分发挥网络媒体的资源共享，时空不限，多向互动和便于合作的特点的同时，也体现了当代教育改革的精神。摄影教学也是如此，我们在课程教学建设中努力把摄影课打造成为精品。我们制作了专题学习网站《新闻摄影基础》，把学生作品和教师定期整理发布，上传完整的教程，并提供课程资源，更重要的是开办了《专题论坛》供教师网上布置作业，和学生在网上提交自己的作品，师生还可以在网上进行交流，教师定期开展网上答疑，这使得我们的摄影教学大大地从课堂上延伸到了课外。网站正常运作之后，学生已经把这个论坛当成自己专业的家，自觉的发布作品，并且互相点评，还出现了学生自己把收集到的教程发布上来的情况。
七、让学生有目的的使用相机
开始由于对器材的热衷，和按下快门立刻得到效果的成就感会让学生产生对摄影有很大的兴趣，让他们无所不拍，到了后面因为往往得不到好的效果而对“按快门”失去兴趣，这样教学效果就会大打折扣。真正让学生开始实拍的最佳时机讲解了构图之后，是学生已经开始建立起结构画面的思维习惯的时候。这个时候老师首先提供主题，比方说要求进行顺光和逆光拍摄人物，分别增加和减少补光各拍5张照片。在基本完成技术学习进入主题创作之后，就开始要求学生按主题形成拍摄计划，才能使用设备。
八、主题明确，开展选材内容的讨论
摄影课程从深层意义上来说有很多文化的成分，因此课堂上的交互相当重要，例如：在摄影选材内容教学中，学生往往不知道拍什么？乱拍，针对上述问题，可以引导学生大胆思考，用头脑风暴法提出拍摄主题，充分发挥自己的想象，去拍与众不同的内容和题材。在命题摄影《母亲》中，很多学生的拍摄方案都流于俗套：白发慈祥的母亲。有个学生却能够从另一个视角去表现：妈妈的手是粗糙的，远没有我的手的光滑、细嫩。拍摄手法：特写、对比的手法。这个表现角度得到大家认可，我紧接着提出《母亲》一题，还可以拍什么？怎么拍？要求大家从更多的角度来表现同一主题…就这样，在完成教学任务的同时，培养学生从不同的视角、不同的题材、不同的空间角度的思考习惯，这样命题摄影中举一反三，引导学生进行创作性构思。可以有效的激发他们的创作冲动和灵感。需要注意的是作为教师应尽量避免将自己的想法加入学生的作品中，让学生独立思考的方式可以给予其今后更大的发展空间，激发学生的自主创造力。
参考文献：
[1]姜敏.新闻传播学专业中新闻摄影课程的建设与发展[D].山东师范大学.2007
[2]张婷婷.教学网站中视觉传达设计研究[D].山东师范大学.2007
[3]潘燕.摄影教学网站的建设与发展[D].山东师范大学.2006
[4]王刚《真的就那么简单吗?—摄影教学琐忆》《苏州工艺美术职业技术学院学报》2005.01