水彩绘画语言论文-王玥,张军

水彩绘画语言论文-王玥,张军

导读:本文包含了水彩绘画语言论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献,主要关键词:莫兰迪,水彩静物画,绘画语言

水彩绘画语言论文文献综述

王玥,张军[1](2019)在《探析莫兰迪绘画语言对当代中国水彩静物创作的影响》一文中研究指出中国水彩静物画经过几代水彩画家的辛勤耕耘,在传承西方水彩画语言的基础上,正朝着语言多样化方向发展,已经初步形成了多元化的创作格局。文章从莫兰迪静物绘画中的精神观念、形式等几个角度出发,通过对莫兰迪独特的绘画语言进行解析,进而分析、梳理出其对当代中国水彩静物画创作的影响。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2019年07期)

刘馨仪[2](2019)在《当代语境下的中国水彩绘画语言研究》一文中研究指出水彩画作为一种独立的画种传入中国已有百余年的历史。它经历了在英国的风景画繁荣时期,又在西方拉斐尔前派、现代主义艺术思潮的影响下由浪漫写实风格走向印象派光影世界。水彩艺术由于其水色淋漓、色彩透明类似中国传统绘画的特点受到广大艺术家的追捧。但中国水彩艺术在发展的过程一直深受英国写实水彩风格所影响。画面物体、景色与现实的参照是否足够相似成为水彩艺术长期以来在中国是否成功的主要标准。但是随着西方现代艺术思潮的发展以及照相摄影的发明,在20世纪60年代后写实风格的绘画已经不再是现代艺术发展中的必要环节,甚至这种不必要,在后来更是延伸到了整个绘画艺术类别。在观念艺术或者概念艺术的影响下,绘画艺术也不得不走向追求创新、观念化的时代。同样的,水彩艺术作为绘画艺术的一个分支也面临着当代绘画艺术对的创新性和观念化的追求。因此,通过对国内外当代艺术思潮的、水彩多元创新因素、民族化等进行综合研究对水彩绘画的未来发展趋势有着积极影响。本文通过研究当代国内外水彩艺术的现状和发展解答了当代艺术的概念以及当代艺术的由来。从现代艺术发展到当代艺术之间发生了什么,他们之间的区别又是什么,从而引申到西方当代艺术对中国当代艺术的影响、中国当代绘画对当代水彩艺术产生了什么样的观念上的影响,同时揭示了水彩艺术当前的各种表现风格形式与特点形成的原因。通过多方位思考和站在历史客观的角度对水彩画多元化现状进行分析,才能对中国当代水彩绘画语言体系的提升进行合理的展望,以及对水彩艺术当下的感性实践添加理性思考,并丰富了当代水彩艺术理论基础。(本文来源于《湖南师范大学》期刊2019-05-01)

曹灵灵[3](2018)在《个性化语言在水彩绘画艺术中的应用》一文中研究指出该文通过分析个性化语言对水彩绘画艺术创作的重要性,阐述个性化语言对水彩艺术创作的启示,提出在水彩绘画艺术中应用个性化语言的措施。(本文来源于《美术教育研究》期刊2018年10期)

袁媛[4](2017)在《当代绘画意境下的水彩语言浅析》一文中研究指出早在欧洲文艺复兴时期,达·芬奇就已经阐释了意境的内涵:"绘画是自然界一切可见实物的唯一模仿者。""画家的心应该像一面镜子,经常把所反映的事物色彩摄进来,前面所摆着多少事物,就摄取多少形象。"达·芬奇将心境比喻为镜子,阐释了什么是意境。一件绘画作品的好坏不仅取决于绘画技法,还取决于绘画的意境。(本文来源于《美术教育研究》期刊2017年22期)

王逸飞[5](2017)在《探索中国写实水彩绘画的艺术语言》一文中研究指出写实绘画与具象绘画的区别就在于写实绘画对于客观事物的描绘更进一步,体现在造型、细节的描写。而中国写实水彩在某种程度上要求对于局部造型严谨客观。那么艺术语言是区别于不同画种之间、不同风格之间的分水岭,它包括了很多方面,体现在独特的表达手法与思想内涵上。中国写实水彩绘画是一个中西融合的产物,对比西方水彩有着它独特的艺术语言。而艺术语言不是一成不变的,它是根据时间地推移不断变化的。本文主要内容根据中国当AI写作实水彩绘画与早期及当代水彩绘画的艺术来探索写实水彩绘画艺术的语言特点,历史跨越的时间段长。从多个角度分析水彩语言的发展特征,其中从我们国家不同地域的进行分析、从传统写实水彩再到超写实水彩等方面探索中国写实水彩的艺术语言。最后一部分主要从多个方面探索中国写实水彩的语言特征,主要分为视觉与精神两个部分,这一部分关于中国写实水彩的新升华、新的艺术创作理念、综合材料等一些方面阐述。当然,民族化的中国水彩语言也是重要组成部分,中国写实水彩不仅是继承西方绘画的优秀特点,而且具有中国传统绘画气韵。随着时间推移,水彩的艺术语言正在丰富,本文相对的结合了一些国内不同时间段的写实案例,突出了中国写实水彩不同时期的一些鲜明特点。(本文来源于《沈阳师范大学》期刊2017-05-01)

李磊[6](2017)在《中国当代水彩绘画新形式语言探究》一文中研究指出中国当代水彩新形式语言不断发展壮大,并结合不同的艺术形式展现出画面主题内涵。以本体语言为基础,水彩新形式语言为拓展方向,深化水彩的内在形式也不断发挥着民族精神特性。本文分别从符号、综合材料、肌理元素、画种融合、情感语言等几个方面逐渐将水彩新形式语言展现在观者面前。主旨性的将创新实验相融合,最终达到人文精神与画面情感的相互融合。从不同的侧面下活化水彩的边缘范围,守界与跨界之间将水彩艺术形式散发时代特性。多元融合下水彩形式不仅仅是视觉美感的抒发也具有生活实用功能的应用价值。兼容并蓄的时代背景下,水彩借助新形式语言将生动个性的画面呈现在大众面前,也使水彩艺术作品更加贴近百姓生活,直观自然地展现作品的神韵。在前人的经验面前,本次探究主要是对水彩新形式的成因、内容、特点及应用方式进行逐一分析概括。在本体语言与新形式语言之间找寻到最佳的契合点。大的水彩方向面前对创新形式展开深入的研究,也对未来水彩的拓展方式有了思想性的总结。水彩新形式语言中,是以本体语言为基础不断扩展延伸并具有时代气息的新视觉模式。也是在本体语言的内在驱动下,披上不同的外衣形式,另水彩新形势语言具有不同的触角。全文针对新形势语言的方法大量举例了一些应用实验及名家作品等明确以后水彩的艺术融合形式,将水彩作品表现手段传递画面民族精神感召力,在深情的画面氛围中将作品主题深入人心。在新形式语言带动下逐渐找寻到了适合水彩发展的新道路。符号表意、绘画技法方式、媒介材料、情感形式等多维度的新语言推动了水彩艺术的视觉空间,宣扬了水彩的个性化与趣味化。在水彩一系列过程中不断更新再生,奠定了情感取也间接引导了视觉审美特性。新形势语言与意向语言之间相互作用下,即尊重艺术价值的又深入探究了水彩新形式语言的内在联系。提高水彩艺术价值、发掘水彩人文精神的情感语言,在新形式语言的纷呈世界里不断画里有话!(本文来源于《哈尔滨师范大学》期刊2017-05-01)

宁金宝[7](2017)在《水彩创作《唤》的绘画语言探索》一文中研究指出水彩绘画的语言,它具有独特魅力吸引了众多的绘画人群,在这两百年以来的蓬勃发展。着重的探索了当今水彩绘画语言的状态,以及水彩的绘画语言和表现手法。从多个角度来分析当代水彩艺术语言的发展状态。艺术家顺应了时代的要求和趋势,是中国水彩艺术在中国目前呈现了强劲创新以及表现手法多样的趋势。然后深入分析了思想流变的发展途径和发展,阐述了水彩画语言的转型和精神内涵,从传统语言的本质上寻求和探索当代水彩画语言,以及表现手法的变化。本论文以水彩作品《唤》着手研究水彩的绘画语言,通过作品的创作灵感开始,一点点研究到对于光的认识和对色彩、色调、干湿画法、留空等一系列的表现手法。并对它进行分析、研究和记录。《唤》以多个老人为主题,进行绘画,了解他们的心理感受,通过画面去表现情感。在我的毕业创作《唤》中,主要运用了干湿结合的大效果来体现人物惬意、轻松的状态和水色相融的艺术美感。从而达到我想要的效果。通过创作这幅作品,能够引起公众对于老年人一代的各种思考。利用单一色彩和构成要素,描绘不同老人的神态和形象,通过这些,以冷暖色调相互形成对比,干湿画法去表现情感,让现实生活中会出现的片段走进人们的视野,最终给人以强烈的感官冲击和精神共鸣。(本文来源于《哈尔滨师范大学》期刊2017-05-01)

谭昆,温洪伟[8](2014)在《水彩专业素描教学中水性材料表现与绘画语言》一文中研究指出素描这一艺术形式在架上绘画领域扮演着重要的角色,在画家、设计师等相关专业的学习过程中,素描能够解决许多问题,同时素描又是艺术家探索绘画语言的重要途径,在艺术家各自的绘画实践中找到属于自己的艺术语言,这是需要艺术家毕生追求的。水彩专业在教学上需要根据水彩画的材料语言特点进行课程设计,教学与创作实践中我们发现艺术家的素描与创(本文来源于《艺术科技》期刊2014年03期)

杨曦[9](2012)在《从绘画语言与精神意识浅谈水彩创作》一文中研究指出水彩作为一种艺术表现形式,因其水质材料的特点与中国传统的审美意识相共鸣,在艺术创作中被广泛运用。在接受该画种的同时,如何将水彩艺术的绘画本体语言与精神意识诠释于艺术创作中,成就真正有时代价值和内涵的作品,是在创作实践中必然要面对的课题。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2012年09期)

李淑娟[10](2012)在《浅析水彩绘画艺术的个性化语言》一文中研究指出追求个性是艺术创作的本质,尤其是通过运用个性化的绘画语言,能够使艺术作品焕发生命的活力,具有独特的艺术价值。水彩绘画是一种独特的画种,具有与众不同的绘画风格和语言特色。所谓水彩绘画艺术的语言就是艺术家运用水色来尽情表达水彩画的艺术魅力。(本文来源于《芒种》期刊2012年18期)

水彩绘画语言论文开题报告

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

水彩画作为一种独立的画种传入中国已有百余年的历史。它经历了在英国的风景画繁荣时期,又在西方拉斐尔前派、现代主义艺术思潮的影响下由浪漫写实风格走向印象派光影世界。水彩艺术由于其水色淋漓、色彩透明类似中国传统绘画的特点受到广大艺术家的追捧。但中国水彩艺术在发展的过程一直深受英国写实水彩风格所影响。画面物体、景色与现实的参照是否足够相似成为水彩艺术长期以来在中国是否成功的主要标准。但是随着西方现代艺术思潮的发展以及照相摄影的发明,在20世纪60年代后写实风格的绘画已经不再是现代艺术发展中的必要环节,甚至这种不必要,在后来更是延伸到了整个绘画艺术类别。在观念艺术或者概念艺术的影响下,绘画艺术也不得不走向追求创新、观念化的时代。同样的,水彩艺术作为绘画艺术的一个分支也面临着当代绘画艺术对的创新性和观念化的追求。因此,通过对国内外当代艺术思潮的、水彩多元创新因素、民族化等进行综合研究对水彩绘画的未来发展趋势有着积极影响。本文通过研究当代国内外水彩艺术的现状和发展解答了当代艺术的概念以及当代艺术的由来。从现代艺术发展到当代艺术之间发生了什么,他们之间的区别又是什么,从而引申到西方当代艺术对中国当代艺术的影响、中国当代绘画对当代水彩艺术产生了什么样的观念上的影响,同时揭示了水彩艺术当前的各种表现风格形式与特点形成的原因。通过多方位思考和站在历史客观的角度对水彩画多元化现状进行分析,才能对中国当代水彩绘画语言体系的提升进行合理的展望,以及对水彩艺术当下的感性实践添加理性思考,并丰富了当代水彩艺术理论基础。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

水彩绘画语言论文参考文献

[1].王玥,张军.探析莫兰迪绘画语言对当代中国水彩静物创作的影响[J].美与时代(中).2019

[2].刘馨仪.当代语境下的中国水彩绘画语言研究[D].湖南师范大学.2019

[3].曹灵灵.个性化语言在水彩绘画艺术中的应用[J].美术教育研究.2018

[4].袁媛.当代绘画意境下的水彩语言浅析[J].美术教育研究.2017

[5].王逸飞.探索中国写实水彩绘画的艺术语言[D].沈阳师范大学.2017

[6].李磊.中国当代水彩绘画新形式语言探究[D].哈尔滨师范大学.2017

[7].宁金宝.水彩创作《唤》的绘画语言探索[D].哈尔滨师范大学.2017

[8].谭昆,温洪伟.水彩专业素描教学中水性材料表现与绘画语言[J].艺术科技.2014

[9].杨曦.从绘画语言与精神意识浅谈水彩创作[J].美与时代(中).2012

[10].李淑娟.浅析水彩绘画艺术的个性化语言[J].芒种.2012

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