沈阳城市学院辽宁沈阳110000
摘要：在水彩画的创作过程中，创作者通过一定的绘画技巧，加以色彩的辅助作用，将对生活的美好愿望通过艺术的手法表现在画面中，给观者带来美妙的视觉感受。本文简述创作水彩风景画的要素，对水彩画表现要素进行了几点分析，以供参考。
关键词：绘画，水彩画，表现要素
随着绘画形式、语言的不断拓展，水彩风景画在继承和兼容中开拓新的绘画理念，不仅在意境表达的内涵上有了较大的丰富和扩充，在外在的表现形态上也具有较强的包容性和延展性，其在意境的营造上也更具独特性和时代特色。
1创作水彩风景画的要素
水彩画的主观意象得出审美标准。水彩画的材质特征直接决定了这一画种特殊的视觉审美效果。下面介绍一下水彩风景画的要素。
1.1如何构图和选景
一副画表现手段除了表现最基本的工笔意外(绘画功底要惟妙惟肖)就是要靠色彩的搭配，来表达画的真正内涵，色彩是绘画表现的重要手段，能直接使对象内心发生视觉传媒。要想做好一幅画最好选择层次比较鲜明的并且有远、中、近三个大物象比较好，这样做的好处是让创作者更容易掌握空间距离所产生的色彩变化规律。这样构图的时候也会把美的要素融入到画中，也更容易创作一些。
1.2如何掌握视平线和透视效果
一幅画首先是，也应该是表现颜色，历史，心理，它们会仍然藏在里面因为画家不是没头没脑的蠢汉，里面存在一些色彩逻辑，如果把他自己陷落在后者里面，那他就完了的确，色彩是绘画无穷尽的源泉，讲究色彩构成，应从色彩产生的本源上去观察、分析、找到其变化的根据和规律性，克服对色彩的盲目感和神秘性，养成用色彩理性的去观察对象的习惯，让瞬息万变的色彩关系相对稳定和明晰。一种手段被广泛使用在风景画中，那就是透视效果，因为透视效果可以增强主题、烘托空间、使构图更有表现力。风景画的视平线选取的高低取决于选景远处消失点的位置变化，不同的视平线选择给欣赏者带来一种不同的视觉变化，创作者要善于抓住这种创作灵感。例如，当选取高地平线时，地面占据的画布更多，天空占据的画布更少，可以产生一览众山小的鸟瞰效果；当选取低地平线时，地面占据的画布更少、天空占据的画布更多，景物能产生深远、昂扬向上、气势非凡的场面效果。充分的掌握和处理好视平线和透视效果，才能产生更好的画面感，才能创作出真正水彩风景画。
2水彩画表现要素的相关分析
在艺术领域，水彩画常常以清雅脱俗、明丽畅快的风格给人们带来无尽的艺术遐想，优秀的水彩风景画极具艺术价值和艺术感染力。写生实践表明，在水彩风景画的创作过程中，水韵、气韵、色彩感、透明感是四种极为重要的表现要素。绘画者只有将水彩风景画的表现要素与创作要素完美地结合起来，才能创作出优秀的水彩风景画作品。
2.1水韵
在水彩风景写生中，“水”是其本质体现。水元素运用的好坏，直接关系到水彩画的成败。水是大自然的生命之源，水的韵味多种多样，对于水元素的合理拿捏和适当运用，是创作者技能的体现。
水的韵味主要体现在流动、沉渍、渗化、冲洗。水的流动韵味可以营造出画面的动感，运用水的流向，使人感觉到活灵活现的艺术气息。根据需要，将画面倾泻，使水色可以自然流淌，如果拿捏得当，可以营造出非凡的艺术效果，令人感到灵气十足，生动逼真，浑然天成。水的流动韵味是创作者独具匠心的设计和创造，展现出创作者非凡的技艺，这样的作品集自然的景致和独特的设计于一体，可以有很强烈的艺术感染力。水的沉渍韵味是水印的痕迹，这些痕迹为水彩画增添了生动的色彩，如果把握得当，会有极佳的艺术效果，一般可以用于表现雨天的泥泞和颓废衰败的场景。水的渗化韵味是水色相互渗化产生的极其生动的效果，这种效果是一种非常柔美的艺术表达。通过水色渗透使作品更加和谐流畅，韵味十足。水的冲洗韵味就是用水冲洗画面，使画面产生变幻莫测的艺术效果，还可以使画面具备很强烈的层次感，从而增强作品的特色。
2.2气韵
水彩作品讲究气韵，从而丰富画的意境和内涵。创作者要将看到的风景与自身情感充分融合，这样才能更好的进行创作。如果将观察到的景致画出来，那就不再是创作，只有虚实结合，在客观中融入主管感受，才能够使意境更为深远，使画面更加富有节奏，使元素更加均衡。以现实为基础，升华主题，超越现实却尊从于现实，这是水彩作品气韵的真谛。一幅优秀的作品，融入了创作者的人生观、价值观和艺术观，是自然的馈赠和智慧的杰作。
水彩画的艺术格调反映出创作者的构思，也能印证一幅画是否具备丰富的内涵和深刻的思想。创作者需要从形式、结构等方面去营造一种艺术氛围，将平常的事物变得更为神奇，独具匠心，更加注重艺术品位。
2.3色彩感
色彩是绘画重要的艺术语言，是与人类情感联系非常紧密的。作为西画的一个标志，依然具有重要位置。水彩风景画正是利用色彩的奇妙变幻，表现以有情、有韵、飘飘洒洒的艺术情感。巧妙地运用色彩，可使艺术作品给人的印象更加强烈、深刻;塑造的艺术形象更加真实、准确;情感抒发更加饱满真挚，从而更加鲜明生动的表现意境。水彩风景画中的色彩写意，决不是自然色彩的还原堆砌，它贵在传情达意，以色彩来传神抒情。明快、强烈、轻柔、含蓄、表现力强是水彩画的色彩特点。尤其在风景画创作中简约、空灵、透明的画面表现方面与写意、抒情的意境营造方面具有着先天的优势。中国传统绘画的色彩强调主客观的统一，追求用色彩抒情达意。不拘泥于光源、冷暖、色调的局限，而重视物体本身的固有色;追求色与物、线、墨的调和，以求情感的表达。在风景画的创作中，甚至大胆的融合了中国山水画的墨色观念。在意境表现上，兼容水墨情趣，含纳黑白、虚实，表现出很强的色彩包容度。
2.4透明感
透明感是水彩画不可或缺的特征之一，其原理是利用光的透射发挥光色作用，对色彩进行透叠、重置、晕染等，使整个画面色彩更为柔和，有明有灰，层次感十足。适当把握透明感，才能恰到好处的体现出水彩艺术的魅力，如果过于表现透明感，就失去了水彩画的意义和价值。透明感可以体现出水彩画的独特和美好，通过透明感来抒发创作者的情感和情怀，让感觉更为透明。透明感并不一定是要浅和薄的色彩，各种重色和不透明色的结合和对比，才会更显通透。
只有保持水彩画的透明，才能表达出流畅、轻快、明丽之感。深入探索和研究水彩画的材料和工具运用，进一步丰富水彩画的艺术表现力，才能够使其有所创新，并诞生出更好的作品。水彩风景写生是一门艺术，风景取自于自然，亦要高于自然，创作者通过高度的提炼和思考，锤炼出优秀的作品，体现出最本质的艺术价值。水彩风景画不拘泥于表象，创作者可以精雕细琢，也可以点到为止，虚实结合，运用自如，用艺术装点生活，用生活升华艺术。
一幅成功的水彩画离不开自然，更离不开创作者的一双善于发现美的眼睛和高超的技艺。创作者在创作中可以不断增进自身的审美意识和艺术表现能力，并逐渐奠定个人的艺术个性。在水彩画风景写生中，最重要的是啦韵，气韵，色彩感，透明感，这四种表现要素互为关联，缺一不可。
参考文献：
[1]高特木乐.关于水彩画艺术魅力构成要素研究[J].科技资讯，2014年34期.
[2]曙光.谈水彩画创作中的几点要素[J].美术教育研究，2015年21期.
[3]陈孝荣.水彩画艺术魅力的构成要素之我见[J].速读（中旬），2017年11期.