仇永凤江苏省灌云中等专业学校222200
摘要：声乐教学是幼儿中等师范学校必修的专业课，因其专业性强，在学生毕业后从事的幼教工作中是不可或缺的技能，是感受体验审美情感最直接的手段。因其课堂气氛活跃，内容丰富，所以深受学生的喜爱。但是在日常的教学活动中存在着比较尴尬的情况，由于专业的特殊性和学生上课的实际情况，不可能对学生进行“一对一式”的教学，所以在我的声乐教学课堂中渗透着合唱教学，经过一段时间的验证，教学效果还是不错的。大量的实践证明，声乐教学课堂中渗透合唱教学是非常必要的。
关键词：声乐教学渗透合唱教学必要
合唱教学是声乐教学的重要组成部分，它和“声乐的一对一式教学”相比又有自身的许多特点。合唱教学让学生体会到了集体团结的力量，让学生对声音的整体性有了一定的了解，也克服了学生初学声乐不敢张嘴的问题。虽然每个人唱得都不到位，但是经过合唱集体发出来的声音让学生感觉到了声音位置的大体轮廓，增加了学生学习的兴趣，也解决了不能“一对一”教学的尴尬。下面我们从合唱本身专业性方面进行论述：
声乐合唱艺术要求旋律、节奏、发声技巧、和声的高度综合，它以其独特而丰富的表现力，给予人们一种艺术美感的享受，能够净化心灵、扩大视野、陶冶情操和促进身心健康地发展。恰巧在幼师声乐的教学中又囊括了以上特点，这也为声乐教学提供了一个很好的方向性的引领。
一、通过声乐演唱教学巧妙进行合唱训练
知识的获取不是一朝一夕就能学得的，而是一个循序渐进的过程，“罗马不是一天建成的”。初学的学生对技巧的掌握等于零，所以如何提高学生学习的积极性很重要。教师也要注意培养，单纯的声乐练习难免会让学生感到高不可攀，会缺乏学习的兴趣。我们应该把这些技巧巧妙地分解开来，并且分散在平时的各首歌曲的教学中间。知识的获取是一个“学得”的过程，而技能的掌握就是一个“习得”的过程。所以学生学习的兴趣很重要，我们把繁复的技巧分散开，学生接受起来就会很有兴趣。
1.卡农。
这是复调音乐的一种，通俗地说就是一个曲调追逐另一个曲调的意思，在日常教学中可以运用这种方法进行教学。如声乐作品《雪绒花》，在我的课堂上学生在基本掌握了演唱技巧的同时，我运用这种方法教学，学生不觉得有唱够的感觉，反而通过提示会唱得更加有感情，不知不觉中学生不单单是声乐演唱技能的提高，也是开阔学习思路的过程。
2.增加和声、和弦、多声部织体的演唱。
在幼师声乐课堂上我还习惯运用多声部和声、和弦演唱的教学方法。如《爱在天地间》有引子和尾声，除了声乐的基本旋律演唱外，我在开头和结尾加入了和声效果，学生在声乐演唱的同时也在享受着美的声音。不同的旋律交织在一起，会发出那么美妙的音乐，学生们很享受。在主旋律部分，加入二声部伴唱效果，同时也有领唱、轮唱等。这样一来，一首单纯的声乐曲让我改成了小合唱曲，培养了学生的音乐感觉，学到了除了声乐课以外的知识，也为班级活动做好了准备，为合唱比赛、各类演出提供了好的节目，提供了展示学生风采的途径，丰富了学生的学习生活，开阔了学生的视野。
二、声乐教学与合唱训练中应注意的问题
首先，注重“听”的运用，声乐演唱艺术是听的艺术。
培养学生的听力很重要，要让学生听到自身声部的声音，这样才能使声音有所控制。要让学生听到其他声部的声音，开始会跟着其他声部跑调，但是随着练习的熟练，学生会配合着其他声部的音乐进行合唱。经过这样的练习，提高的不仅是歌唱的能力，更是乐感的整体提高。同声部学生之间的合作，要求整齐划一；不同声部学生之间应该协调统一。只有相互合作、相互帮助，整首作品的效果才会和谐美妙。合唱活动中声部之间的“和谐”与“合作”是非常重要的，同时也是合唱成功的保证。
其次，注重学生合作精神的培养。
合作是合唱的前提与保证，在多声部合唱的练习中是必须具备的一种专业学习态度。相同旋律声部学生的合作意识就显得更加紧密，乐曲要求学生演唱整齐划一，所以学生在排练演唱的时候就会整齐划一，合作意识的培养就渗透到了学生的学习、生活中；不同旋律声部学生之间的演唱应该协调统一，这样学生之间通过相互合作、相互学习、相互帮助、相互促进，共同完成了整首作品。这是属于他们自己的成功果实，学生不仅学会了，还体验到了收获的乐趣。这样，演出的效果才能显示出和谐美妙。
再次，让学生体验声乐作品改编成合唱的方法，让他们在日后的幼师教学中能更好地体验完成艺术作品后的愉悦感和成功感。
合唱教学中要让学生体验合唱本身的美感，要让合唱作品的这种美感来感动学生。
把每一首声乐作品根据学生的接受程度改编成合唱曲，这样在日常的声乐教学中，不经意间让学生接受了歌唱本领，也为他的音乐之路铺满了鲜花。