一、略论宋代湖北词体创作不振的原因(论文文献综述)
普翠灵[1](2021)在《两宋之际笔记研究》文中进行了进一步梳理两宋之际笔记拥有可观的数量和广博的内容。就现存70余部两宋之际笔记而言,举凡历史、文学、学术、地理等皆有所涉及,体现出了较高的文献价值。此外笔记文作为一种文学创作,其亦承载了两宋之际笔记作者的文学追求、人生态度与价值取向等深层次的文化内涵。因此两宋之际笔记不仅具有补正史之阙的历史学价值,同时也有助于进一步了解两宋之际的士人风貌,而且还可以从中挖掘出丰富多元的文学思想。有鉴于此,本文将以两宋之际为历史断限,以笔记文为研究对象,分四个章节对两宋之际笔记展开整体性的研究。第一章,阐释影响两宋之际笔记创作的三个主要因素,分别为:宋金关系剧变下文人所迸发出的浓烈忧患意识,严酷激烈的党争下文人心态的静观内省,雅俗兼容的文化态势下文学创作观念的拓展。第二章,按照两宋之际笔记所含有的具体内容将其分为四类,主要为:有补于史的历史琐闻类,蕴含宋人文学思想的诗文轶事类,反映宋人考据精神的考据辩证类,宋金、宋丽交流过程中所产生的地理风俗类。第三章,探析两宋之际笔记所具有的创作特征,主要体现为以下三方面:尚实与随意并存的创作理念,以忧愤哀恸和乐观旷达为中心的思想情感,平实质朴与意趣隽永兼具的语言风格。第四章,论述两宋之际笔记所蕴含的文学意义与文化价值,主要为以下三方面:记录了品评诗文的内容,体现了两宋之际丰富多元的文学思想;评述了两宋之际士人的精神风貌及行为方式,彰显了两宋之际士人既入世又出世的复杂风貌;记载了宋金之间民族交流融合的的过程,补充了两宋之际的正史之阙。
刘萱仪[2](2021)在《明代女词人词作研究》文中研究指明针对明代女词人词作的研究,随着近年来各类相关资料的出版,已经具有比较坚实的文献基础,相关研究也已展开并取得一些重要成果。本文将生于明代的女词人词作视作研究对象,在过往大多呈现碎片化、个案化研究的基础上,对明代女词人词作展开系统梳理,在此基础上认识明代女词人创作的整体风貌,阐释其繁荣的背景,探讨其词作的思想情致和形式风格上的特征,进而评价其词史地位。具体来讲,论文共分如下几部分:绪论部分首先介绍论文的研究意义,阐述了明代女词人词作从词史意义上研究的重要性以及为明词研究和女性词研究增补资料的必要性。其次,梳理了本文的文献基础和学界的宏观研究、专题研究、个案及其他相关研究,作出综述并总结当前学界对该问题的研究特点和现存问题。最后介绍本文的研究对象及方法。第一章是对明代女词人和词作做出概述。首先对明代女词人进行界定,在综合考虑女词人的个人意志、创作时间以及鼎革之际社会思想认同等因素后,将生于明代(1368-1644)的女词人视为研究对象,解决明代女词人的断代问题。进而解决具体的词人词数问题,以《全明词》《全明词补编》所收女词人及词作为基础,参考相关补正论文,通过重新考证,剔除重复与误收词人及词作,增补漏收词人及词作,增补已收词人漏收词作,存疑者暂列入附录,从而进行明代女词人及词作的数据统计。根据上述断代年限,得出研究对象411位女词人、词作2888首,解决了谁是明代女词人和词作多少的问题。在《全明词》《全明词补编》及相关补正论文基础上,本文考证增补女词人52位,词作360首,均超过总数的12%,同时剔除非明代女词人20多位,还做了大量的补词工作。在数据统计的基础上,可以窥得明代女词人及词作的基本风貌,包括其大致活动年代和地域等。本文对大量明代女词人的活动时期做出考证。据此已经大致可以看出明代女词人及词作的繁荣景象。第二章是探究明代女词人创作繁荣的背景。从词学发展、文体演进的角度,分析了当时词坛风尚对明代女词人创作的感召和推助,包括《花间》《草堂》传统的本色复归、晚明词坛振兴形成创作氛围、词谱迭出提供创作便利等方面。其次探讨了晚明特殊时代背景对于明代女性词作一些特点的深刻影响,从社会政治、经济、文化、女性观念以及女性教育几方面展开探讨。第三章是明代女词人词作思想内容的上半部分,主要集中于“闺门之内”的细腻情思。首先是明代女词人的闺情世界,包括她们笔下浓情艳情、相思空闺、寡妇悲吟等爱情体验,不同身份女性的不安心态,亲友之情的建构和在词作中的体现,以及游艺消遣、赏玩自然的生活意趣。其次是明代女词人笔下的女性观,聚焦了女性对自身的看法,包括女性的自我迷恋与互相欣赏、女性道德的彰显与叛逆、以及女性意识的萌发。第四章是明代女词人词作思想内容的下半部分,聚焦于“闺门之外”的更宏大深远的主题。首先探讨女词人的遗民情怀的来源,同时讨论了心态各异、内涵丰富的遗民词作,探究其中的亡国之痛、缅怀英烈、离乱乡情、吊古讽今、厌言兵火等复杂的遗民情怀,总结了明代女性遗民词的群体性特征。其次是女词人的人生思考,包括明代女词人词作中的隐逸思想,探讨了其由来和表现,也涉及了国变后女词人的避世思想。还包括明代女词人的出世情怀,探讨了她们的佛道因缘和词作中体现的出世遐思。第五章是明代女词人词作的艺术风貌。从用调、小序等方面探究其形式特色,以梦、花、春、秋为例阐释其常用意象,从婉约清雅、豪放洒脱、率真浅近和戏谑诙谐等方面分析其艺术风格。第六章是明代女词人及词作的词史地位评说,其中词史、女性词史和明词史等方面都有涉及。首先从词史的角度讨论其正本清源的意义,包括“男子作闺音”的词之本色与明代女词人的闺音原唱。其次是从“量”和“质”两个方面探究明代女词人的创作对明词振衰的助力作用。再次是明代女词人对宋代女性词创作传统的继承、发展以及杰出词人的突破。最后是对清代女性词坛的影响与推动,包括开拓清代女性词创作空间,以及对清初女性词坛繁荣景象的参与与推动。对明代女性词的词史地位评价,本文得出突破唐宋、助力明词振衰、参与推动清初女性词繁荣的结论,并以大量资料作为佐证。本文附录部分是对第一章的补充,包括对存疑的研究对象的概述,对研究对象词作补辑的依据,以及女词人按活动年代分组的情况。
马甜[3](2021)在《迦陵词词调与词风关系研究》文中进行了进一步梳理本文以迦陵词为基础,综括清人序跋、词话、词律等文献,兼及陈维崧的词学思想、实际创作、词学风格等内容,探究迦陵词词调与词风形成的关系。通过对其用调特点、不同题材用调的分析以及用调接受情况的考察,探析迦陵词用调对其多样化词风形成的影响。进而以《贺新郎》一调作为个案研究,探析陈维崧词风以慷慨豪放为标志性词风的原因。通过对迦陵词用调与词风关系的研究,有助于在词乐失传的背景下,由点到面的进一步深入探析清代词人如何兼顾用调与词风的关系。根据本文的研究思路,共分为五部分,下文将从五个方面展开具体论述。绪论主要梳理总结了从清代至当代迦陵词的研究状况,探讨了陈维崧用调与词风关系研究的可行性和创新性。同时,对论文中所使用的研究方法和研究思路进行了概述。第一章简要介绍了词调研究的背景以及词调研究的发展与现状,作为论文立论的基础。此外,统计分析了迦陵词早期、中期、晚期三个阶段用调的异同和变化,对比总结出迦陵词用调特点。通过对迦陵词用调的统计分析,可知迦陵词用调的整体状况,为后文论述奠定基础。第二章主要从词调接受的角度,探讨了迦陵词对词调的接受与词风形成的关系。针对迦陵词发展的三个阶段,统计不同阶段对词调接受的异同。在此基础上,重点分析了对唐五代词调及两宋词调的继承。从不同时期对不同声情词调的接受出发,探析迦陵词接受的广泛来源对其多样化词风的影响。第三章主要探究了迦陵词题材与用调的关系,以及对词风的影响。不同题材的创作针对不同的词调,并影响到不同题材作品的风格。本章第一节对迦陵词的题材进行了分类统计,为下面两节的论述奠定基础。第二节分析了迦陵词不同题材的择调倾向,探析不同题材的特点与不同词调韵律结构的适应性。第三节总结了迦陵词不同题材择调与词风的关系,分为一调多态、一调同态、本意词三个方面。本章主要从题材角度,探析迦陵词不同题材的择调倾向,以及对其词风产生的影响。第四章以《贺新郎》一调为主进行个案分析。探析了陈维崧多用《贺新郎》词调与其词风标出性的原因,主要从三个方面进行论述:首先,《贺新郎》词调的声情特征符合迦陵词的风格追求。其次,《贺新郎》词调所具有的叙事潜质,和迦陵词中擅于运用多视角叙事、插叙、预叙等表达方式不谋而合。最后,陈维崧对“稼轩风”的倡导以及对辛弃疾乃至辛派词人的追摹,也是其多作《贺新郎》一调的原因。本章通过探析陈维崧多用《贺新郎》的原因,以窥其豪放词风特异标出的特点。结语部分对本文探究的迦陵词用调特点、用调接受与词风的关系、不同题材择调与词风的关系、慷慨词风标出性原因等内容进行了梳理,分析了选声择调对迦陵词多样化词风形成的影响。
何兰[4](2021)在《朱彝尊咏物词研究》文中研究表明朱彝尊是清代着名的文学家、学者,诗、词、文兼擅,在经、史方面也有卓越的学术成就,是浙西词派的领袖。康熙十七年,朱彝尊将《乐府补题》携至京师,掀起了一场大唱和,带来了咏物词的创作热潮,朱彝尊也于此时创作了大量的咏物词。本文在前人对朱彝尊词与词学观念研究的基础上,立足文本,对朱彝尊咏物词进行了系统深入的研究。笔者首先就朱彝尊词学观念对咏物词创作的影响进行了探究。通过细读朱彝尊咏物词文本,笔者发现朱彝尊咏物词题材非常丰富,除了对传统题材的书写,还加入了一些新的题材,扩大了咏物词的表现内容。朱彝尊凭借其创新精神,和对前人咏物词的继承发展,使自己的咏物词呈现出醇雅清新、体物入微、寄托深微等特点,发展了咏物诗“禁体物语”的表现手法。笔者通过对宋代咏物词词牌与朱彝尊咏物词词牌的对比分析,发现朱氏咏物词词牌运用呈自由化。《乐府补题》的复出,在清初词坛掀起了一场大唱和,朱彝尊大部分咏物词创作于此后。因此,本文就朱彝尊咏物词对《乐府补题》的接受、朱彝尊咏物词与《乐府补题》词作差异的成因等问题进行了考察,通过纵向对比,发现朱氏咏物词对《乐府补题》的接受主要体现在风格醇雅清空、描摹物态遗貌取神,寄情隐曲委婉等方面。
丛海霞[5](2020)在《晚清民国巴蜀词坛研究》文中进行了进一步梳理本文以1874至1949年的巴蜀词坛为研究对象,考察此期巴蜀词学思想、词人生态、题材内容、艺术特质、群体流派等发展演变情况,全面展现其多元风貌及在词学史上的独特地位。晚清民国巴蜀词坛具有重要的学术价值。首先,它是千年巴蜀词史发展新变的又一座高峰。巴蜀词坛曾在五代及两宋时期有着辉煌的历史。然金、元、明及清代前中期却十分薄弱,直至晚清才逐步觉醒。近百年时间内,巴蜀词坛不仅唱和活动频繁,创作数量陡然增加,而且质量上乘,出现了不少情格兼重的词史佳作。纵向比较而言,确实堪与五代两宋相提并论。其次,它是晚清民国巴蜀文学不可缺失的一章。与其他文体相比,词之“要眇宜修”“能言诗之所不能言”的特质在面对不易言说的语境下,有其显着的优势。特别是抗战时期,因为政治宣传的需要,新诗、戏剧、小说等新文学都不免有“带着镣铐跳舞”的局限性,而词这类旧形式,因自五四以来不断被压缩的前期处境,使得在情感表达上更加私有化,反而不再受政治宣传的掣肘。遂更能深入地反映战时人民的真实生态。第三,它是中国地域词史研究的重要方阵。巴蜀地处西陲,有山奇水秀自然风光的陶冶,亦有根深蕴厚词学传统的滋育。无论在地域上,还是文化上,都形成了别具一格的“天府”特色。然当下对巴蜀词坛研究还存在一些不足。其一,宏观上存在“头重脚轻”现象,即五代、两宋时期词人受到格外关注,而清代及民国时期的词人研究则相对薄弱;其二,文献整理的不足;其三,词学批评重视不够;其四,研究方法及视角比较单一。基于此,本文采取知人论世与文学地理学相结合的研究方法。前者便于准确抽绎作家作品的特质;后者有利于作群体性现象的考察与反思。巴蜀词坛有着悠久的词学传统,晚清民国时期对此既有传承,也有创新。综合来看,此期词学观念有三大特点:第一,推尊词体,强调诗词同源;第二,谲谏批判功能的抬高与词史意识的强化;第三,寄托理念的认同与性灵思想的外化。在建构巴蜀词学历程中,李调元《雨村词话》是词坛浙、常二派此消彼长之间的过渡性存在,也是巴蜀词学星火相传的关键人物。姜方锬《蜀词人评传》则是巴蜀词坛由传统词话向现代词学转型的重要成果。基于以上思想理念的考察,及对创作成就和词史发展的整体观照,晚清民国巴蜀词坛大体分为三个发展阶段:第一,晚清巴蜀词坛的觉醒(1874-1911)。1874年,张之洞成功创办尊经书院,成为巴蜀文学崛起的重要转折点。书院培育了众多眼界开阔、学识渊博的人才,他们为巴蜀文化的兴盛打下扎实的基础。巴蜀词坛也开始摆脱萧条冷寂的局面,如张祥龄、胡延、朱德宝、宋育仁、周岸登等人开始活跃文坛,他们转益多师,博采众长,凭借精工富艳的才情与坚韧不屈的性格,终在词坛博得一席之地。张祥龄是唯一一个串联北京、吴中两大词群并与湖湘词群交往密切的关键人物。他早期学步姜、张之醇雅,后转师二晏,终以意炼警辟、淳质闳约的独特风貌屹立于巴蜀词坛。胡延与朱德宝都是沉沦下僚的文人,空有一腔热血却报国无门。鼎革易代之际,朱德宝站到了维新阵营,试图通过变法来达到挽救国家危亡的目的;而胡延则坚守在守旧阵营,试图以个人辛勤的付出来切实改变地方百姓的生活。二人从不同视角记录了动荡政局下人民的复杂心声。周岸登是晚清向民国过渡的典型。早期因强调声律,一直以“二窗词客”的身份被划入梦窗一派。其实,《蜀雅》词特别重视情感抒发,整体上呈现出由哀婉凄艳到沉雄霸悍风格的转变趋势。在近百年蜀中词坛,周氏理当胜任探花之誉。第二,民国前中期巴蜀词坛的复兴(1912-1936)。锦城词社是近代巴蜀第一个词学社团,它是词坛由觉醒走向复兴的重要标志。该词社成立于四川成都,活跃于1916至1920年间,先后组织三十余次雅集活动,刊刻《春禅词社词》《花行小集》两部词集,参加人数先后达二十四人,比较着名的有赵熙、邓潜、邓鸿荃、张慎仪、江子愚、林思进等。当时四川频繁的军阀混战并未引起中国词坛其他文人的关注,而锦城词社则从文人角度客观记录了发生在身边的各种动乱,所写作品具有透视普通民众生态、补正史之缺的词史价值。赵熙是锦城词社的重要参与者,其《香宋词》不仅是袁枚性灵说的现代回响,而且真切地反映了清民异代之际遗老耆旧的复杂心声。邓潜受赵熙影响较大,他们有着相似的亡国经历和乱世处境,其词呈现出寄托幽深、孤悲沉郁的整体风貌。张慎仪和江子愚则从各自角度展示内心的不甘和挣扎,是彼时人心思变的一个缩影。第三,民国后期巴蜀词坛的强盛(1937-1949)。全面抗战爆发后,随着众多高校及文人迁徙至此,巴蜀成为继南京、上海、京津之后,又一引领潮流的诗词重镇。首先,创作力量和数量都陡然猛增;其次,诗词社团、雅集唱和等群体性文学活动更加活跃;第三,词体社会功能显着增强;第四,描写内容由个性生活转向抗日战争;第五,词作风格由崇尚花间的独抒性灵向豪雄悲壮、沉郁顿挫等多元风貌拓展。此期巴蜀籍词人向迪琮和刘冰研成就十分突出。向词提出师法北宋、情格兼重的创作思路;刘词推崇音律,并强调以词记史。二者是认识民初梦窗风流弊和见证抗战词坛苏辛词风崛起的独特窗口。总而言之,在1874至1949年间,巴蜀经历了从词坛边缘向词坛重镇的发展演变过程。终以兼具巴蜀地域文化特色、倡导抒情的性灵本色和立体呈现当地人民复杂心声的三大特质屹立于中国词坛。
苏静[6](2020)在《清代论词绝句研究》文中研究指明论词绝句是以诗歌绝句的形式对词人、词作及词体本身进行评述或议论。由于绝句自身的体量不大,其所能表达的内容也是比较有限的,因此论词绝句的主题集中而凝练,主要是评析鉴赏某位词人或某部词集,或者以读后感的形式,表达作者阅读词作后的感悟和所思,或者是批评者针对某个争议较大的词学问题提出自己的见解。目前已知最早的论词诗是南宋刘克庄的《自题长短句后》,刘诗反映了南宋时期词体观念的新变,开以诗论词的先河。然而金元明时期论词绝句创作屈指可数,仅有王中立《题裕之乐府后》,元好问《题山谷小艳诗》,元淮《读李易安文》等少数篇章,直至清代论词绝句创作异峰突起,渐成规模。这与清代文学观念和创作实践的发展有关。极力扩大韵语文学的表现范围,是清人在面对古典文学发展至清代已“无体不备”的发展现状时作出的选择,这种自觉求新的意识表面上看是对文学传统的屈服和退让,而选择通过其他领域开拓新境,但实际上已孕育了超越和突破文学传统的要求及可能。在“另辟町畦”思想的驱使下,清代士人一方面进入戏曲、小说等主流文体之外的领域进行创作,另一方面也不断尝试以其熟识的文体容纳新的内容,而清代论词绝句的兴起也正是以此为背景。“清代论词绝句研究”意在通过研究论词绝句这一兼具诗歌文本和词论载体双重性的诗歌形式,发掘其所具有的文学价值和理论价值,并对清代文人学者的词学观念和创作心理进行探察。本文绪论部分对论词绝句的研究现状进行回顾,并概括说明本文的选题意义和研究思路。论诗绝句产生时代早于论词绝句,而且影响力也更大,论诗绝句从带偶然性的“戏为”“漫成”之作,转变为具有相对稳定形制的诗歌创作形式,并且从以诗论诗,延伸至以诗论画、论曲、论词等,因此可以说论词绝句是论诗绝句体式合乎逻辑的发展。第一章在对清代论词绝句发展进行历史分期的基础上,力图把握每一个历史阶段占据主导地位的理论形态和思想倾向,从而在清代文学和清代词学的大框架内实现对论词绝句发展历程的历史认知和建构。清初思想界仍以批判和反思明代王学空谈心性为主流,就词学而言,扫荡明词艳俗风气的同时也是新词风孕育成长的重要契机,相应地,清初论词绝句也以批评明词、评价清初词坛和反映对历代词的接受状况为主要内容;清代中后期的论词绝句创作与阳羡、浙西、常州诸词派的继起迭兴密切相关,这是因为不同时期词学派别对词坛的深远影响,已辐射到了论词绝句的创作内容和整体倾向;“词史”和“寄托”既是理解晚清词学的关键,也是理解晚清论词绝句的关键,一方面以地域词、闺阁词、国朝词为表现对象的论词绝句组诗创作渐成大观,另一方面晚清论词绝句创作逐渐显现出从词论向文学回归的趋势。第二章具体从创作主体身份和创作心理出发,探究在论词绝句发展过程中文学外部因素和内部因素的作用。论词绝句的创作主体构成呈现出多元化的特点,由于主体身份的差别,词派人物、文人雅士、词学名家和词选编者在进行论词绝句创作时,在诗歌内容和创作形式上也会各有侧重。从创作心理而言,以“戏题”“杂感”“偶成”为题的论词绝句创作,通过观点提出的非正式性,消解了正面批评当世人物的严肃感和紧张感;清代是一个博学重才的时代,而论词绝句以短小篇幅谈艺论道,能够彰显出创作者个体的诗歌技艺和知识学问;论词绝句还是作者读词、论词文学活动的产物,集中反映了清代文人尚雅避俗的文化心理。第三章侧重从个案分析的角度考察论词绝句的创作活动。厉鹗的论词绝句不仅集中反映了浙西词派的词学思想,而且厉鹗本人对论词绝句的运用有创制之功,因此可以说,厉鹗及其论词绝句创作在清代论词绝句发展史上具有重要地位;宋翔凤论词绝句“缒幽凿险”的解词方式,不仅是常州词派以治今文经学方式解词的范本,而且是清代论词绝句从评词(对风格的评论)向解词(对词意的解读)转变的关键一环;在清代诸多论词绝句作者中,从数量和规模而言,谭莹的论词绝句组诗创作都堪称第一,而且谭莹、潘飞声以论词绝句组诗形式构建岭南词史,对于拓宽论词绝句的批评功能具有积极意义。第四章主要分析论词绝句的文学价值。清代论词绝句作者在借鉴诗歌传统艺术手法和批评手法的基础上,探索形成了论词绝句独特的审美形式。论词绝句对诗歌艺术手法的借用主要体现为寻章摘句的语言形式,巧喻设譬的艺术构思,以及情理交融的审美特征。论词绝句的创作实践,在一定程度上反驳了认为论词绝句因“以议论为诗”而欠缺文学性的观点。第五章主要分析论词绝句的理论价值。这部分主要从理论内容和文体观念两个方面入手进行分析,就理论内容而言,词体起源、词体风格和批评鉴赏是论词绝句对清代词学贡献比较大的三个方面。此外,论词绝句的创作还反映了词学批评的“越界”问题,具体而言,可分为诗与论的结合,以及诗与词的结合。探讨论词绝句的“文体越界”问题,能够深化我们对清代词学批评“综合性”特征的理解。
陶友珍[7](2020)在《唐宋词在清代顺康雍乾时期的传播与接受》文中指出任何一个时代的文学都会或多或少地打下前代文学的印记,清代是词学复兴的时代,但不可否认的是,清词的中兴离不开清人对唐宋词的学习与接受。本文利用定量分析与定性分析相结合的方法,主要从词集、词论与创作三个方面分析研究唐宋词在清代顺康雍乾时期的传播与接受情形。就词集而言,本文主要从唐宋词集在顺康雍乾时期的着录、刊刻、抄写、校勘、评点、笺注等方面展开相关研究。统计数据显示,秦观、陈允平、辛弃疾、苏轼、赵以夫、周密、周邦彦、吴文英、欧阳修、黄庭坚等人的词集在该时期书目中着录次数较多,选集的着录以《花庵词选》《梅苑》《绝妙好词》《乐府雅词》为最。该时期新刊唐宋词集,别集以姜夔和张炎词集刊刻次数最多,选集以《绝妙好词》和《乐府补题》刊刻次数为多。顺康雍乾时期学人对唐宋词集的校勘、笺注、评点都能在一定程度上促进唐宋词在清代的传播与接受。唐宋词集的流布也在一定程度上影响了顺康雍乾时期词坛风会,其中《花间集》与明末清初词坛的复古之风,《乐府补题》与该时期咏物词的繁荣,《绝妙好词》与中期浙派的兴盛都有着不可分割的关系。这个时期新编的唐宋词选目前可见的约有23部,呈现出数量多、规模大、体例全、择取精等特点,为唐宋词的传播与接受打下了较好的文献基础。从统计数据来看,南宋清雅词人及其作品的入选率普遍较高,排名靠前,姜夔和张炎的词尤其受青睐。该时期新编的一些唐宋词选对清代词坛产生了较大影响,《见山亭古今词选》《词综》《词洁》《御选历代诗余》《晴雪雅词》等都是其中的代表。清人词论也是研究唐宋词在顺康雍乾时期传播与接受的重要载体。一方面,词话是唐宋词传播的重要途径。顺康雍乾时期词话中保存和传播的唐宋词数量颇为可观,其主要以品评、赏析、阐释、辨讹、述闻等方式呈现,唐宋词的词话传播具有小众化、碎片化、趣味化和深度化等特点;另一方面,清人在词话中通过研究具体的唐宋词作,学习唐宋人的写作技法,总结了许多行之有效的创作经验。其在词的命题立意、谋篇布局、遣词造句等各个方面都有所创获,作词讲求蕴藉、合理用典、情景交融。对于长调、中调、小令也能依据其自身特点采取不同的写作技巧。关于咏物词则主张神似而非形似,须寄托情感。大多数清人都认同宋代是词的高峰时期。他们认为词有着与诗、曲不一样的特质,主张词须幽深而要眇,尤其反对词的曲化和俗化。但清人也认识到了词与其他文体在摅写性情、标举景物方面的相通之处。这种词体观也从侧面透露出清人认同并学习何种唐宋词的接受思想。清人在构建词史时,几乎都忽略了豪放词人,而其列举的各个时期的代表词人往往以南宋清雅词人居多。从顺康雍乾时期关于唐宋词的论争来看,一般而言,清初学人多主张学五代北宋,康熙中叶以还,对南宋词的认可度逐渐提高。正变之论和本色之争基本延续了传统的观点,但强调豪放亦为本色或只可论正变而不可论短长者亦不乏其人,反映了清人较为宏通的接受观;而雅俗之争基本呈现一边倒的倾向,崇雅的势力要远大于媚俗。在词的创作方面,清人也对唐宋词多有接受。从实际情况来看,唐宋词接受的确在一定程度上影响了清词的创作:明末至顺治初期,清人多学习南唐、花间、北宋,清词多呈现出小令化和艳情化的倾向;顺治中期至康熙中期,清人的接受取向呈现出明显的多元化特色,清词题材与风格多样,成就颇高;康熙后期至乾隆后期,是姜、张独尊的时期,清词更追求华丽的外壳而缺乏深广的思想内容,整体成就不如清初。清人在创作上对唐宋词的接受是多方面的,很多地方都是隐性而难以坐实的。故而,本文以追和这一较为明显而特殊的接受方式为例,阐述清人在创作上对唐宋词的接受。顺康雍乾时期追和唐宋词主要有和韵、集句、效体、櫽栝等不同形式,其追和唐宋词时对长调更偏好,追和对象多为唐宋名家名作,对南宋词作尤为青睐。顺康雍乾时期追和词的兴盛与当时的社会文化背景、词学文献的储备以及词人创作追和词的契机和心态等各个方面都有着密切的关系。清人的追和使李清照、姜夔、张炎等人在词史上的地位得以确立,加速了唐宋词经典化进程,一定程度上促进了清词的中兴与繁荣。
马洪侠[8](2020)在《谭献及其诗词研究》文中指出谭献(1832—1901),生活于风雨飘摇的晚清时代,他生平喜好读书,对经史子集有深的研究,能诗擅词,更因其词学理论成为同光年间常州词派的领军人物。相较于对他词学理论的研究,学界对其诗词创作缺乏相应的关注,使得对谭献诗词创作的研究有宽阔的发掘空间。因此,本文以谭献的诗词创作为研究对象,采取知人论世的方法,考察谭献的一生行迹,补充考察谭献的交游情况。再通过文史互证研究和分析归纳的方法,着重探讨谭献的诗词创作,分析谭献诗的创作取向和艺术特色,研究谭献词的内容和艺术手法。论文共分为四部分:第一部分谈谭献生平与交游活动。首先,本文结合《复堂日记》《谭献传》《谭献集》等文献资料,将谭献的生平分为四个时期。在谭献不同的人生分期中,其生活遭遇和心理变化也会影响他的诗词主张和具体创作。在少年求学时期,谭献家境贫寒,早年诗风尊杜,初作词时不寄深意。后于京师受师友影响,开始有志于微言大义和比兴寄托。在困于场屋时期,他因遭遇“汀州之变”,其诗词思想和创作都对家国之忧有了更深的体会。在羁宦他乡时期,谭献经历了十几年的奔波生活,其诗词理论渐趋定型,诗词创作温婉柔厚、意境深远。在晚年讲学归隐时期,谭献有过较为轻松快乐的一段时光,其诗词理论和表达技巧愈加成熟,对于社会现实的反映也更加深刻。其次,本文考察补录了谭献的交游事迹,其中同乡有陈豪、魏锡曾、邵懿臣和潘承翰、潘鸿父子,官员有王翼凤、戴望、易顺鼎和郑襄,晚辈中有故人之子庄子中、袁道冲、陈汉章、陈敬第和名臣之孙邓邦达以及后进崔适。此外,还有书画篆刻家赵之谦、金石学者蔡子鼎、藏书家陈诚庵以及藏书家的后辈徐维则。通过补录谭献的交游情况,可加深对谭献知人论世的考察。第二部分研究谭献诗的创作。首先,在研读谭献诗的基础上,总结出谭献诗中所流露的壮志未酬的感怀、羁旅异地的愁叹、思怀亲朋的吟唱和忧国忧民的悲歌四种主题倾向。其中在壮志未酬的感怀和忧国忧民的悲歌中对谭献的双重矛盾心态进行了细致地分析,在羁旅异地的愁叹中总结了谭献三种不同的羁旅创作内容,在思怀亲朋的吟唱中还根据所涉对象不同的身份分析了谭献诗作的多种意蕴。其次,结合谭献的具体创作,分析谭献诗作根柢于儒家的传统诗教,总体呈现出温柔敦厚的气质格调,但少部分雄健风格的作品。同时,他继承前人之遗风,志学汉魏六朝,提倡比兴寄托,具有柔厚善入、恻然动人的特点。此外,他结合自身经历,借典抒怀,意蕴深藉。其诗还以多种方式反映历史,以诗存史,具有艺术和历史的双重审美特质。第三部分研究谭献词的创作。首先,按照题材内容将谭献词分为四类。其中闺情恋爱词或托绮语以抒幽抱,或抒发相思闲愁之感,具有语淡情长、铺叙展衍、含蓄深婉的特点。其感怀述志词或借景抒情,或托物言志,抒发了谭献深厚的身世之感、家国之忧以及生命短暂之感慨,体现了他对自然界和社会现实的敏感心态。其寄赠和答词主要有题赠、寄和、送别三种,包含着谭献的身世坎坷之悲和社会现实之痛,同时还寄寓着对亲朋的相思怀念和对时光流逝的感伤之情,情感真挚。其咏物言志词在前后期具有寄托深度和表达技巧上的差距,但都凝聚着谭献的浓郁情感,表达委婉曲折。其次,结合谭献的词学思想,详细地分析了谭献词的艺术手法。其中,谭献融浙西、常州两派之长,推尊词体,运用比兴寄托手法,并在传统的意象意境中寄托深隐之意。同时,谭献以诗为词,用实践创作推动了诗词的融合。还将学问入词,提倡学问和胸襟的统一,并秉持折中柔厚之旨,运用潜气内转的表现方式,取境清空。第四部分为余论,是在前二、三部分的基础上,对谭献的诗词进行共性与个性的比较研究。
黄金龙[9](2020)在《崑曲曲牌源流研究》文中研究指明“崑曲曲牌源流研究”课题的展开,是基於目前对崑曲曲牌源流演变中存在的问题,所做的系统回顾和整理研究,是对戏剧本体的深入探索和考证。曲牌研究是曲学研究的重要组成部分,涉及到对南北曲曲谱的整理与研究、对自上古时期到近代相关音乐文学文献的整理与研究、对各体音乐文学体裁文学的整理与研究等等,进而从整个中国“音乐文学“和“腔词关系”的宏观与微观视域考察崑曲曲牌的演进逻辑。本课题以通代研究角度切入,具体考察各代音乐文学与崑曲曲牌之间的源流互渗情况。第一章为“唐前古曲曲牌与崑曲曲牌之关系”。本课题对於崑曲曲牌源流的考察不仅仅把曲牌产生和发展限定为唐以後,而是力图在“前曲学时代”勾勒出一个曲牌音乐的酝酿和准备阶段,探索《诗经》、乐府等音乐文学在格律和音乐形式方面,对曲牌的产生所起到的重要推动作用,这也初步奠定了曲牌的文学和音乐基础。第二章为“大曲与崑曲曲牌关系论”。该章以大曲为主要考察对象,具体整理大曲源出崑曲曲牌的大致数量和基本演进方式,从而认为大曲的音乐管理方式和音乐体式,为崑曲曲牌提供了规范性和变异性的基本理念,同时也为崑曲曲牌的音乐文学来源提供了雅俗两方面的积累和雅俗融合的基本理念。第三章为“词牌与崑曲关系论”。作为崑曲曲牌的重要来源,该章主要考察“词曲递变”的文学逻辑和音乐逻辑,从而得见词与曲在宫调和格律的转化上,均有不同;其次,词法为度曲之法提供了丰富的经验和基础,为崑曲曲牌提供了丰富的文学和音乐素材。第四章为“北曲崑化论”。北曲和南曲始终存在着诸多文学与音乐特质上的差异,这种差异在宋元明清以来,以交通和地域转移流变,在东西南北之间进行了多次深入的学习、交流和渗透,构成了南北曲共同发展和共同繁荣的文化景观。该章也在意图证明南北曲的交流互渗,是南北曲自我曲学规范建立的基础。第五章为“南戏曲牌与崑曲曲牌关系论”。本章以南戏与崑曲内部声腔的转化入手,探讨南戏与崑曲的源流问题。南戏为崑曲初步奠定了“腔格理论”和“曲牌声情论”,课题通过对南曲谱谱系的重新梳理和反思,确立了南戏和崑曲在音乐和文学倾向的雅俗倾向和曲律转变,这也进一步揭示了崑曲曲牌风格的独立发展与演变过程。第六章为“崑曲曲牌中的民间俗曲”。该章是基於曲牌源流多样性所作出的考察,具体从民间音乐、宗教音乐、边地音乐、琴曲、琴歌等角度,来全面考察崑曲与其他音乐品类之间的交流互渗状况。总体来说,本课题通过对崑曲曲牌源流的梳理可以看到:曲牌是曲牌体戏曲的重要特质,曲牌提供了戏曲的“诗、乐、演”的重要维度,具有重要的规约性和适应性。本课题对崑曲曲牌源流的考察,不仅仅是对崑曲曲牌的演唱和理论的揭櫫和指导,更重要的是力图发掘曲牌这一具体音乐形式其背後所蕴含的音乐演变逻辑,曲牌是整个中国音乐文学发展的一个缩影,充分展现了中国戏曲的独特魅力。
田小霞[10](2020)在《凌廷堪词学思想研究》文中研究说明本文以凌廷堪词集《梅边吹笛谱》为基础,综括凌廷堪的序跋、词话、书札、词作题序等传世文献,兼及凌廷堪的生平与学术思想等方面的内容,词的实际创作的分析,探究凌廷堪的词学思想。其次,通过对其词学思想分析,探析凌廷堪词学思想产生的深层渊源。再者,凌廷堪作为乾嘉时期学者词人,通过对凌廷堪个体的研究,有助于由点到面地展现乾嘉时期学者作为词人所取得的成就。根据本文的研究思路,共分为六个部分,笔者将从以下六个方面具体展开研究。绪论主要梳理总结关于凌廷堪词学现有的相关研究成果与不足之处,探讨凌廷堪词学思想研究的可行性与必要性。同时,对论文中所用到的研究方法以及创新性做一简要概述。第一章,主要从居家生活、羁旅生涯以及教职生涯三个方面分析凌廷堪的生平经历。从知人论世的角度言之,对作者生平经历的探讨,有助于我们更好地理解其作品及其思想。此外,凌廷堪作为一名学者,对其词学之外的学术成就做一简述,也是我们发现凌廷堪词学思想渊源的一个维度。第二章,分析凌廷堪词集《梅边吹笛谱》的主要内容。主要依托第一章对凌廷堪人生际遇的分析,将凌廷堪的词作整体上进行编年分节,在此基础上,探究不同阶段凌廷堪词作的内容以及不同时期其思想变化在词作中的反映。第三章,通过对凌廷堪实际词作以及散见于词话、序跋、书信等资料中所涉及的词论进行分析,探究凌廷堪的词学思想。本章主要从三个方面进行探讨,首先,从词为“诗余”的体性论角度分析凌廷堪对词的认识;其次,分析凌廷堪词作重抒情的词体功能观;最后,探究其尚“清雅”的审美趣向。第四章,主要探究其词学思想产生的深层渊源。凌廷堪为词受浙西词派所编词选《词综》启蒙,其词学思想必然会受到浙西词派的影响,因此本章第一节分析浙西词派对凌廷堪词学思想所产生的影响;其次,凌廷堪作为清代燕乐研究的重镇,他对燕乐乐律的研究,是如何在其词作以及词论中体现的,所以本章第二节探究其燕乐着作《燕乐考原》对其“严于律”的词学思想产生的影响;再者,作为礼学大家,其克己守礼的品质以及复归古礼的雅正思想也对其词学尚“雅”的思想产生了很大的影响,所以本节主要分析其礼学思想对其词学思想的映射。第五章,以凌廷堪词学思想为参考点,探究清代学者型词人在推尊词体方面的新变。主要从本体论、创作论、风格论三个角度探究。结语部分对本文探究的凌廷堪的词作内容、词学思想、词学思想的深层渊源以及清代学术对词学的干预等内容进行了梳理,分析了凌廷堪之词在清代词学史上的位置。
二、略论宋代湖北词体创作不振的原因(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、略论宋代湖北词体创作不振的原因(论文提纲范文)
(1)两宋之际笔记研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究现状 |
二、研究目的和意义 |
三、论文创新点 |
第一章 两宋之际笔记创作的历史文化背景 |
第一节 时代剧变与文人忧患意识的勃发 |
第二节 党争迭起与文人心态的静观内省 |
第三节 雅俗兼容与文人创作观念的拓展 |
第二章 两宋之际笔记的内容分类 |
第一节 历史琐闻类笔记——记靖康、谈旧闻、论名人 |
第二节 诗文轶事类笔记——评诗歌、论曲词、记文事 |
第三节 地理风俗类笔记——述沿革、记风俗、考古迹 |
第四节 考据辩证类笔记——释文字、论典故、辩名物 |
第三章 两宋之际笔记的创作特征 |
第一节 尚实与随意并存的创作理念 |
第二节 以忧愤哀恸与超脱旷达为中心的思想情感 |
第三节 平实质朴与意趣隽永兼具的语言风格 |
第四章 两宋之际笔记的文学意义与文化价值 |
第一节 体现了两宋之际多元的文学思想 |
第二节 彰显了两宋之际特殊的士人风貌 |
第三节 补充了有关两宋之际的正史之阙 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
个人简介 |
附录 |
(2)明代女词人词作研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究意义与现状 |
二、研究对象与方法 |
第一章 明代女词人和词作概述 |
第一节 断代方法及依据 |
第二节 词人及词作的数据统计 |
第三节 明代女词人词作的基本风貌 |
一、大致活动年代 |
二、籍里分布 |
第二章 明代女词人创作繁荣的背景 |
第一节 词学背景 |
一、《花间》《草堂》的影响 |
二、晚明词坛振兴形成创作氛围 |
三、词谱迭出提供创作便利 |
第二节 时代背景 |
一、明代政治、经济环境中的女词人 |
二、明代文学思想和女性观念的新变 |
三、明代女词人的教育背景与文化修养 |
第三章 闺门之内——明代女词人词作的思想内容(上) |
第一节 明代女词人的闺情世界 |
一、爱情体验 |
二、不安心绪 |
三、亲友之情 |
四、生活意趣 |
第二节 明代女词人的女性观 |
一、女性的自我迷恋与互相欣赏 |
二、女性道德的彰显与叛逆 |
三、女性意识的萌发 |
第四章 闺门之外——明代女词人词作的思想内容(下) |
第一节 遗民情怀 |
一、词作中遗民情怀的来源 |
二、内涵丰富的遗民词作 |
第二节 人生思考 |
一、隐逸思想 |
二、出世情怀 |
第五章 明代女词人词作的艺术风貌 |
第一节 形式特色 |
一、词调的选择 |
二、小序的使用 |
三、联章的使用 |
第二节 常用意象 |
一、凄美迷离的梦意象 |
二、自喻明志的花意象 |
三、敏感牵情的春、秋意象 |
第三节 艺术风格 |
一、婉约清雅 |
二、豪放洒脱 |
三、率真浅近 |
四、戏谑诙谐 |
第六章 明代女词人词作的词史地位 |
第一节 正本清源的闺音原唱 |
一、“男子作闺音”的词之本色 |
二、明代女词人的闺音原唱 |
第二节 明词振衰的女性助力 |
一、“量”的方面 |
二、“质”的方面 |
第三节 对宋代女性词的继承、发展与突破 |
一、对宋代女词人创作传统的继承 |
二、对宋代女词人创作的发展 |
三、杰出词人的突破与新高峰的树立 |
第四节 对清代女性词的影响 |
一、开拓了清代女性词的创作空间 |
二、清初女性词繁荣景象的参与者与推动者 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
附录一:存疑但仍作为研究对象者概况 |
附录二:存疑暂不作为研究对象者概况 |
附录三:研究对象补词表 |
附录四:明代女词人按活动年代分组的具体情况 |
致谢 |
在学期间公开发表论文及着作情况 |
(3)迦陵词词调与词风关系研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究综述 |
二、选题目的与意义 |
三、研究思路与研究方法 |
第一章 迦陵词用调概况 |
第一节 迦陵词用调背景 |
一、词调的产生与演变 |
二、词调研究的发展与现状 |
第二节 迦陵词用调情况 |
一、《倚声初集》中早期迦陵词用调情况 |
二、《乌丝词》用调情况 |
三、迦陵词整体用调情况 |
第三节 迦陵词用调特点 |
一、用调呈现阶段化特征 |
二、鲜明的词谱意识 |
三、熟调和僻调的使用 |
第二章 迦陵词对词调的接受与词风形成的关系 |
第一节 迦陵词用调接受情况 |
一、早期迦陵词用调来源 |
二、中期迦陵词用调来源 |
三、后期迦陵词用调来源 |
第二节 迦陵词对唐五代词调的接受 |
一、流丽谐婉的令词继承 |
二、变调创作——变幽咽为清新 |
三、慷慨激昂的小令创作 |
第三节 迦陵词对两宋词调的接受 |
一、轻柔婉转声情的词调接受 |
二、优雅清新声情的词调接受 |
三、幽咽声情的词调接受 |
四、激越声情的词调接受 |
五、凄壮郁勃声情的词调接受 |
六、恢张雍容声情的词调接受 |
第三章 迦陵词题材与用调及词风的关系 |
第一节 迦陵词题材内容 |
一、纪事词 |
二、写景纪游词 |
三、咏物词 |
四、咏史怀古词 |
五、酬赠词 |
六、感怀词 |
七、其它题材词作 |
第二节 迦陵词题材与词调选择的关系 |
一、纪事类题材的词调选择 |
二、写景纪游词的词调选择 |
三、咏物题材的词调选择 |
四、咏史怀古题材的词调选择 |
五、酬赠、感怀类题材的词调选择 |
第三节 不同题材择调与词风关系 |
一、一调同态现象 |
二、一调多态现象 |
三、本意词 |
第四章 陈维崧多用《贺新郎》词调与其词风标出性的原因 |
第一节 《贺新郎》词调的声情特征与陈维崧词的风格追求 |
第二节 《贺新郎》词调的叙事潜质和陈维崧词的表达方式 |
第三节 自觉倡导“稼轩”风、追摹辛派词人对用调的影响 |
结语 |
附录 |
参考文献 |
在学期间的研究成果 |
致谢 |
(4)朱彝尊咏物词研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 朱彝尊词学观 |
第一节 尊体观 |
第二节 崇尚“醇雅” |
第二章 朱彝尊咏物词题材研究 |
第一节 植物类 |
第二节 日常事物类 |
第三节 饮食类 |
第四节 鸟兽虫鱼类 |
第五节 自然物象类 |
第六节 女性身体类 |
第三章 朱彝尊咏物词的艺术特色 |
第一节 擅用典故,以故为新 |
第二节 体物入微,穷形尽相 |
第三节 寄托深微,隐曲婉转 |
第四节 醇雅清空 |
第五节 “禁体”手法 |
第六节 词牌的独特运用 |
第四章 《乐府补题》与朱彝尊咏物词 |
第一节 朱彝尊咏物词对《乐府补题》的接受 |
第二节 朱彝尊咏物词与《乐府补题》词作差异的成因 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(5)晚清民国巴蜀词坛研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、概念及范围 |
二、定位与特质 |
三、分期与体量 |
四、现状与不足 |
五、方法与思路 |
第一章 晚清民国巴蜀词学观念与词学理论 |
第一节 词学观念的传承与创新 |
一、推尊词体,诗词同源 |
二、谲谏批判功能的抬高与词史意识的强化 |
三、寄托理念的认同与性灵思想的外化 |
第二节 李调元《雨村词话》之批评实践 |
一、渊源浙派,推崇醇雅 |
二、强调性灵,求新尚奇 |
第三节 姜方锬《蜀词人评传》之词学思想 |
一、编选标准及编纂体例 |
二、汇编、汇校、汇评之文献价值 |
三、强调情境、振衰复兴的词学思想 |
四、辨析源流、开辟新领域的词学史意义 |
结语 |
第二章 晚清巴蜀词坛的觉醒(1874-1911) |
第一节 尊经书院与巴蜀词学的重振 |
第二节 更洗铅华出深意:论张祥龄词 |
一、词集文献梳理 |
二、学步姜张,尚雅遵律 |
三、转师二晏,哀婉凄艳 |
四、推尊文体,以词记史 |
第三节 位卑未敢忘忧国:胡延与朱德宝词合论 |
一、浓才艳遇谁消得:论胡延词 |
二、差近茗柯、瓣香稼轩:论朱德宝词 |
第四节 瘴海蛮荒倦游客:论周岸登词 |
一、不拘一格与寄托遥深的词学观 |
二、故国与愁怨:《蜀雅》之心灵诉求 |
三、哀婉与沉雄:《蜀雅》之气格 |
第三章 民国前中期巴蜀词坛的复兴(1912-1936) |
第一节 锦城词社考论 |
第二节 一代遗民之词心与气骨:论赵熙《香宋词》附邓潜 |
一、瓣香随园主性灵 |
二、遗民情怀与乱世悲歌 |
三、清雅松秀与豪宕孤悲 |
第三节 不甘与无奈的挣扎:张慎仪与江椿词合论 |
一、“我与我周旋,宁做我”:论张慎仪词 |
二、“忠恨谁能识”:论江椿词 |
第四章 民国后期巴蜀词坛的强盛(1937-1949) |
第一节 抗日战争与巴蜀词学的转向 |
第二节 重振雅音复本色,遵格尚律述真情:论向迪琮词 |
一、续集再版,重现心迹 |
二、师法北宋,情格兼重 |
三、沉郁深婉,朴茂重大 |
第三节 几根铁骨撑天地,冷抱秋心续楚骚:论刘冰研词 |
一、刘冰研着作考 |
二、刘冰研生平与交游考 |
三、民国战乱生态的透视与人民复杂心迹的描摹 |
四、附论刘冰研散曲 |
结语 |
结语 |
参考文献 |
附录 部分巴蜀作家词学活动行年考 |
作者简介及在学期间所取得的科研成果 |
后记 |
(6)清代论词绝句研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、清代论词绝句研究文献综述 |
二、选题意义及研究思路 |
三、从论诗绝句到论词绝句 |
第一章 清代论词绝句的历史嬗变 |
第一节 清代论词绝句的研究背景 |
一、清代之前的论词绝句 |
二、清代论词绝句的历史分期问题 |
第二节 清初词坛:词学复兴带动论词绝句的兴起 |
一、对明词的批评 |
二、对清初词坛的评价 |
三、对历代词的接受 |
第三节 清中后期词坛:词派论争推进论词绝句的发展 |
一、阳羡词派:髯陈端不让髯苏,跌宕沉雄绝代无 |
二、浙西词派:秀骨清魂画亦难,千秋白石压词坛 |
三、常州词派:千载春花与秋月,一经寄托便遥深 |
第四节 晚清词坛:多元并立拓展论词绝句的创作 |
一、评点本朝词人 |
二、聚焦地域词学 |
三、评点闺阁词人 |
四、“主寄托”带来文学性的回归 |
第二章 清代论词绝句作者的主体身份与创作心理 |
第一节 主体身份 |
一、词派人物 |
二、文人雅士 |
三、词学名家 |
四、词选编者 |
第二节 创作心理 |
一、“戏为”滥觞:“戏题”“杂感”与“偶成”的非正式批评 |
二、才学为诗:作为以学问解词、注词的产物 |
三、标举风雅:诗词创作的日常化 |
第三章 清代论词绝句名家综论 |
第一节 厉鹗的论词绝句 |
一、厉鹗作论词绝句的时代背景 |
二、论词绝句与浙西词学 |
三、厉鹗对浙派美学思想的发展 |
第二节 宋翔凤的论词绝句 |
一、宋翔凤作论词绝句的时代背景 |
二、从“论词”到“解词” |
三、宋翔凤“缒幽凿险”的解词方式 |
第三节 谭莹的论词绝句 |
一、谭莹作论词绝句的缘由 |
二、谭莹论词绝句中的词学思想 |
三、谭莹与潘飞声论岭南词人异同 |
四、论词绝句创作与岭南词史构建 |
第四章 论词绝句的文学价值 |
第一节 论词绝句的艺术手法和审美特征 |
一、诗与词的结合:寻章摘句,檃栝成文 |
二、象与喻的结合:巧喻设譬,形象生动 |
三、情与理的结合:亦情亦理,情理兼胜 |
第二节 作为文学样式的论词绝句 |
一、论词绝句题前小序略论 |
二、论词绝句对词本事的索解 |
三、论词绝句的文学性问题 |
第五章 论词绝句的理论价值 |
第一节 论词绝句的理论内容 |
一、词体起源说:从“辨体”转向“尊体” |
二、词体风格论:从“对立”走向“多元” |
三、批评方法论:从“鉴赏”到“感悟” |
第二节 论词绝句的“文体越界”问题 |
一、诗与论,诗歌题材内容的开拓 |
二、诗与词,“以高行卑”文体互参观念的发展 |
参考文献 |
在学期间发表论文 |
后记 |
(7)唐宋词在清代顺康雍乾时期的传播与接受(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、清代顺康雍乾时期词传播与接受的环境及课题的提出 |
二、研究现状及研究意义 |
三、研究思路与主要研究内容 |
四、课题的研究方法 |
第一章 唐宋词集在顺康雍乾时期的流布 |
第一节 唐宋词集在顺康雍乾时期书目中的着录 |
一、别集 |
二、选集 |
第二节 宋版唐宋词集在顺康雍乾时期的流传 |
一、毛扆及毛褒所藏宋刻 |
二、钱曾所藏宋刻 |
三、季振宜所藏宋刻 |
四、徐乾学所藏宋刻 |
五、张宗橚所藏宋刻 |
六、黄丕烈所藏宋刻 |
第三节 唐宋词集在顺康雍乾时期的重刻与重抄 |
一、唐宋词集丛刻 |
(一) 汲古阁所刻唐宋词 |
(二) 侯文灿刻《宋十名家词》 |
二、宋词别集重刻 |
三、唐宋词选集重刻 |
(一) 《梅苑》 |
(二) 《草堂诗余》 |
(三) 《绝妙好词》 |
(四) 《乐府补题》 |
四、唐宋词集的重抄 |
(一) 书坊及私人传抄唐宋词集 |
(二) 四库馆臣抄录唐宋词集 |
第四节 唐宋词集在顺康雍乾时期的校勘 |
一、私人藏书家对唐宋词集的校勘——以毛扆和鲍廷博为中心 |
二、四库馆臣对唐宋词集的校勘——以《四库全书总目》为中心 |
(一) 字句勘误 |
(二) 作者考订 |
(三) 格律辨析 |
(四) 版本考证 |
第五节 唐宋词集在顺康雍乾时期的评点与笺注 |
一、唐宋词在顺康雍乾时期的评点——以《山中白云词》为例 |
(一) 艺术手法的点评 |
(二) 思想内容的感悟 |
二、唐宋词在顺康雍乾时期的笺注——以《绝妙好词笺》为例 |
(一) 名物掌故笺释 |
(二) 词人生平考证 |
(三) 词人词作评价 |
(四) 其他词作增补 |
(五) 文字内容校勘 |
第六节 唐宋词集的传播与顺康雍乾时期词风的演变 |
一、《花间集》与明末清初复古之风的赓续 |
二、《乐府补题》与顺康雍乾时期咏物词的繁荣 |
三、《绝妙好词》与中期浙派的兴盛 |
本章小结 |
第二章 唐宋词在顺康雍乾时期的编选 |
第一节 顺康雍乾时期新编唐宋词选概述 |
第二节 唐宋词在顺康雍乾时期词选中的计量及其接受意蕴 |
一、基本数据的获取、统计与计算 |
二、数据的解读与分析 |
(一) 时代及群体的选择 |
(二) 重要词人的进退与沉浮 |
(三) 词作的审视 |
第三节 唐宋词的选编与顺康雍乾时期词坛风会 |
一、《见山亭古今词选》:清初崇雅之风的酝酿 |
二、《词综》:开启清代学南宋慕骚雅的新时代 |
三、《词洁》:南北兼取的接受理念与客观上崇雅的强化 |
四、《御选历代诗余》:不主一隅与悉归于正 |
五、《晴雪雅词》:示人词法与南宋清雅词风的普及 |
本章小结 |
第三章 唐宋词在顺康雍乾时期词话中的传播与接受 |
第一节 唐宋词在顺康雍乾时期词话中的传播——以《词话丛编》为中心 |
一、唐宋词在顺康雍乾时期词话中的传播概述 |
二、唐宋词在词话中的传播方式 |
(一) 品评与赏析 |
(二) 笺注与阐释 |
(三) 辨讹与纠谬 |
(四) 纪事与述闻 |
三、词话传播唐宋词的特点和效应 |
(一) 小众化 |
(二) 碎片化 |
(三) 趣味化 |
(四) 深度化 |
第二节 唐宋词在顺康雍乾时期词话中的接受——以作法的研习为中心 |
一、创作进程的构思 |
二、艺术境界的营造 |
三、作法类型的归纳 |
余论 |
本章小结 |
第四章 唐宋词在顺康雍乾时期的体认与论争 |
第一节 顺康雍乾时期对唐宋词人及其作品的体认 |
第二节 词体观背景下的唐宋词接受 |
一、诗、词之异同 |
二、词、曲之异同 |
第三节 词史观背景下的唐宋词接受 |
第四节 顺康雍乾时期关于唐宋词接受的论争 |
一、南北宋之争 |
二、正变之论 |
三、本色论 |
四、雅俗之辨 |
本章小结 |
第五章 从唐宋词接受看顺康雍乾时期词风之演变 |
第一节 明末至顺治初期——宗花间、南唐、北宋与清词的小令化、艳情化 |
第二节 顺治中期至康熙中期——多元化接受与清词题材及风格的多样化 |
一、风云变幻的唐宋词多元接受 |
二、多元接受背景下的清初词坛 |
第三节 康熙后期至乾隆后期——姜张独尊与清词内容的贫弱及风格的单一 |
一、从厉鹗到王昶:对姜张的坚守与新变 |
二、姜张词风笼罩下的其他类型唐宋词接受 |
三、姜张独尊下的雍、乾词坛 |
本章小结 |
第六章 从追和看唐宋词在顺康雍乾时期的传播与接受 |
第一节 顺康雍乾时期追和唐宋词的形式 |
一、和韵 |
二、集句 |
三、效体 |
四、櫽栝 |
第二节 追和词的计量及其接受意蕴 |
一、顺康雍乾时期追和唐宋词用调排行及分析 |
(一) 追和用调数据基本分析 |
(二) 追和十大词调 |
(三) 追和词调与声情 |
(四) 追和词调选用与原作及词坛风尚关系 |
二、顺康雍乾时期追和唐宋词人排行及分析 |
(一) 追和次数及所属时代分布 |
(二) 追和十大词人 |
(三) 顺康和雍乾时期追和差异分析 |
(四) 稼轩词风在清前期全面回归 |
(五) 康熙中期姜张词风全面崛起 |
三、顺康雍乾时期追和唐宋词作排行及分析 |
(一) 被追和热点作品排行比较 |
(二) 被追和热点作品的词调、题材和风格比较 |
(三) 顺康时期与雍乾时期被追和热点作品之比较 |
(四) 被追和热点作品所属时代比较 |
第三节 追和词兴盛的原因及其对顺康雍乾词坛的影响 |
一、追和词兴盛原因探究 |
二、追和对于顺康雍乾词坛的影响和意义 |
本章小结 |
结语 |
附录 唐宋词在顺康雍乾时期的传播与接受大事记 |
参考文献 |
读博期间发表的科研成果 |
后记 |
(8)谭献及其诗词研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 谭献生平及交游补考 |
第一节 谭献生平 |
一、少时聪颖,艰苦求学(1832—1859) |
二、困于场屋,身心俱疲(1860—1873) |
三、辗转各地,羁宦他乡(1874—1889) |
四、辞官讲学,归隐唱和(1890—1901) |
第二节 谭献交游补考 |
一、同乡之情 |
二、同僚之谊 |
三、晚辈之交 |
四、其他交往 |
第二章 谭献诗研究 |
第一节 谭献诗的主题倾向 |
一、壮志未酬的感怀 |
二、羁旅异地的愁叹 |
三、思友怀长的吟唱 |
四、忧国忧民的悲歌 |
第二节 谭献诗的艺术特色 |
一、根柢诗教,温柔敦厚 |
二、比兴兼备,寄托遥深 |
三、借典抒怀,意蕴深藉 |
四、以史为诗,以诗存史 |
第三章 谭献词研究 |
第一节 谭献词的分类评论 |
一、恋情闺音词 |
二、感怀述志词 |
三、寄赠和答词 |
四、咏物言志词 |
第二节 谭献词的艺术手法 |
一、比兴意象,义隐指远 |
二、以诗为词,诗词互融 |
三、学问入词,相兼性情 |
四、潜气内转,幽涩虚浑 |
余论 |
参考文献 |
在读期间相关成果发表情况 |
致谢 |
(9)崑曲曲牌源流研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
标号说明 |
绪论 |
一、研究对象的界定 |
二、曲牌的历史演变与分期 |
三、研究缘起与意义 |
四、研究史回顾 |
五、研究创新点、思路与方法 |
第一章 唐前古曲与崑曲曲牌之关系 |
第一节 古曲崑化曲牌之考索 |
一、古曲曲牌崑化之数量统计与演变考 |
二、古曲曲牌演变略论 |
第二节 古曲与崑曲曲牌关系论 |
一、《诗经》篇章结构与曲牌音乐体制 |
二、“乐府”与曲牌音乐 |
三、南、北民歌交流与曲牌音乐 |
第二章 大曲与崑曲曲牌 |
第一节 大曲—曲牌崑化之考索 |
一、大曲-曲牌转化之总体统计 |
二、大曲曲名-崑化曲牌分类考 |
第二节 大曲与崑曲曲牌关系辨正 |
一、大曲节拍与崑曲曲牌节拍之演变 |
二、大曲“遍数”与崑曲曲牌 |
三、唐宋大曲与崑曲曲牌之关系 |
第三章 词牌与崑曲关系论 |
第一节 词牌崑化曲牌之考索 |
一、词牌崑化之数量统计 |
二、词牌崑化曲牌分类考 |
第二节 词牌格律与崑曲曲牌关系辨正 |
一、词牌与崑曲曲牌格律、结构 |
二、词牌与崑曲曲牌音乐体制论 |
三、宋词与崑曲曲牌关系反思 |
第四章 北曲崑化论 |
第一节 北曲曲牌崑化之考索 |
一、北曲曲牌崑化之概括 |
二、南北曲曲牌分类考 |
第二节北曲崑化逻辑论 |
一、北曲与崑曲曲牌音乐体制 |
二、北曲曲牌、崑曲曲牌格律关系论 |
三、南、北曲牌界说 |
第五章 南戏曲牌与崑曲曲牌关系论 |
第一节 南戏崑化曲牌之考索 |
一、南戏崑化之数量统计 |
二、南戏崑化分类考 |
第二节 南戏曲牌与崑曲曲牌关系辨正 |
一、南戏与崑曲演唱方式之差异 |
二、南戏与崑曲曲牌格律之分歧 |
三、南戏与崑曲曲牌关系反思 |
第六章 崑曲曲牌中的民间俗曲与其他源流 |
第一节 民间俗曲与其他曲目崑化曲牌之考索 |
一、民间俗曲崑化之数量统计 |
二、民间俗曲崑化之主要方式——[节节高]源流个案研究 |
第二节民间俗曲与崑曲曲牌关系 |
一、民间小调与崑曲 |
二、民间宗教音乐与崑曲 |
三、边地音乐与崑曲 |
四、“琴曲”“琴歌”与崑曲曲牌 |
余论:曲牌论 |
一、将文体学概念的“曲”迁移到音乐文学领域 |
二、音乐文学的角度要坚决摒弃“乐文优劣论” |
三、曲谱的刊刻为曲学的发展提供了丰富的材料 |
四、地域流动是曲牌演变的重要因素 |
五、曲牌研究的构型和拓展——叠压 |
参考文献 |
附录编制说明 |
附录A: 《集成曲谱》曲牌检索 |
附录B: 《六十种曲》曲牌检索 |
攻读博士学位期间科研成果 |
後记 |
(10)凌廷堪词学思想研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 研究现状综述 |
二 研究意义简述 |
三 主要研究方法 |
四 本文创新之处 |
第一章 凌廷堪的生平与学术成就 |
第一节 孤苦无依的青少年时期 |
第二节 游学与游幕的中老年时期 |
第三节 凌廷堪的学术成就 |
第二章 凌廷堪的词作内容 |
第一节 前期词作——壮志未酬春易老,故乡空隔万里山 |
第二节 中期词作——十载劳薪身心苦,何日谏果方回甘 |
第三节 后期词作——更行更远柳色青,离恨恰如春草长 |
第三章 凌廷堪的词学思想 |
第一节 词为“诗余”的体性论 |
第二节 重抒情的词体功能观 |
第三节 尚“清雅”的审美趣向 |
第四章 凌廷堪词学思想的深层渊源 |
第一节 浙西词派对凌廷堪词学思想的影响 |
第二节 《燕乐考原》对其词律之影响 |
第三节 凌廷堪礼学思想对其词学思想的渗透 |
第五章 从凌廷堪之词看清代学人之词的新变 |
第一节 本体论:词非“小道”的词体观念 |
第二节 创作论:强调“比兴寄托”的手法 |
第三节 风格论:崇尚“雅”词 |
结语 |
参考文献 |
在校期间研究成果 |
致谢 |
四、略论宋代湖北词体创作不振的原因(论文参考文献)
- [1]两宋之际笔记研究[D]. 普翠灵. 北方民族大学, 2021(09)
- [2]明代女词人词作研究[D]. 刘萱仪. 东北师范大学, 2021
- [3]迦陵词词调与词风关系研究[D]. 马甜. 兰州大学, 2021(02)
- [4]朱彝尊咏物词研究[D]. 何兰. 四川师范大学, 2021(12)
- [5]晚清民国巴蜀词坛研究[D]. 丛海霞. 吉林大学, 2020(01)
- [6]清代论词绝句研究[D]. 苏静. 吉林大学, 2020(01)
- [7]唐宋词在清代顺康雍乾时期的传播与接受[D]. 陶友珍. 苏州大学, 2020(06)
- [8]谭献及其诗词研究[D]. 马洪侠. 扬州大学, 2020(02)
- [9]崑曲曲牌源流研究[D]. 黄金龙. 苏州大学, 2020(06)
- [10]凌廷堪词学思想研究[D]. 田小霞. 兰州大学, 2020(12)