导读:本文包含了语言爵士乐论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:爵士乐,语言,爵士音乐,莫里,格什温,托尼,约翰。
语言爵士乐论文文献综述
戴新蕾[1]（2015）在《黑人美学视阈下的《爵士乐》语言策略研究》一文中研究指出一、引言20世纪50年代,非裔美国黑人掀起了一场争取平等、自由的"黑色权利"运动。黑人美学的发展因此进入了一个新的阶段。黑人美学是以"黑人性"作为超民族的艺术精神和黑人审美意识。在后现代语境中,随着越来越多的对黑人文学及其相关领域的关注,评论家与作家们意识到这种审美意识并不仅仅局限于种族性,而正进一步指涉人类普遍的生存意义和文化价值。托尼·莫里森对黑人美学的全新诠释为黑人美学(本文来源于《短篇小说(原创版)》期刊2015年24期）
吴胜利[2]（2010）在《影子、语言、井和剃刀——《爵士乐》叙述者的四重影像》一文中研究指出叙述者叙述故事使用的类比在文本中忽隐忽现如影子(shadow),重复着不同人物悲欢离合的同一个旋律;语言(language)是爵士乐的影子,也是她的故事;她叙述的可靠性与否要求读者积极参与到文本的解读中;井(well)和剃刀(blade)是她的工具,去雕刻她的故事世界。在这四重影像的流动中叙述者即兴演奏了一首爵士乐。(本文来源于《重庆科技学院学报(社会科学版)》期刊2010年24期）
大树皮[3]（2009）在《音乐就是快乐的语言 爵士乐钢琴家小曾根真访谈录》一文中研究指出时间_2008年11月22日地点_大上海时代广场公寓酒店到达小曾先生房间的时候,上一轮采访还未结束,面对钢琴家的是一位优雅的日本记者和她的摄影师——恰好让我也有机会从侧面观察了一下访问的(本文来源于《音乐爱好者》期刊2009年04期）
章啸路[4]（2009）在《约翰·科尔特兰的现代爵士乐语言——“叁度均分循环体系”》一文中研究指出约翰·科尔特兰是爵士乐历史上的一位重要代表人物,他所进行的一系列创新,特别是他的"叁度均分循环体系",对爵士乐理论与实践的发展变革产生了异常深远的影响。本文即以此为研究对象,主要对科尔特兰爵士乐语言中"叁度均分循环体系"及其和声起源,以及他作品中运用这一体系所形成的和声结构进行了分析研究,同时还简略介绍了在该体系和弦进行上作即兴演奏的两种方法。(本文来源于《音乐艺术(上海音乐学院学报)》期刊2009年01期）
张清芳[5]（2007）在《用语言文字弹奏爵士乐——托尼·莫里森的长篇小说《爵士乐》赏析》一文中研究指出在美国文学史上,以黑人的生活和命运作为题材的小说最早出现在一八五一年,这就是斯陀夫人所写的《汤姆叔叔的小屋》,通过黑奴汤姆的悲惨命运,来控诉黑暗的奴隶制度。一九叁六年问世的《飘》,作者米切尔也把抨(本文来源于《名作欣赏》期刊2007年15期）
戴新蕾[6]（2007）在《《爵士乐》之黑人美学体现》一文中研究指出托尼.莫里森以其对语言和非裔美国黑人不懈得关注而荣获诺贝尔文学奖。《爵士乐》正是莫里森细腻独特叙事手法的典型范例。《爵士乐》创作于美国黑人历史上有名的哈莱姆文艺复兴和黑人大迁徙时期。本文以音乐叙事作为论证框架,探讨了《爵士乐》独特的音乐叙事模式和语言艺术。除了传承前面几部小说表现黑人历史与文化的特点以外,该作品还揭示了意义和身份的确立是在不断演变中完成的,从而颠覆了西方的“理性”和传统的叙事模式。全文分为四部分:第一章引言部分从不同侧面回顾权威专家对《爵士乐》的相关评论。第二章以语言作为核心,从文本语言和爵士乐的相似性着手,从文本语言的特点、功能和其在文本中的表现情况几个方面进行类比,莫里森巧妙地把黑人的口头文化和标准的英语语言融合于一体,合理地解决了两者之间的矛盾。第叁章主要讲述文本的叙事结构,爵士乐的演奏方式和文本叙事策略有诸多共通之处。叙述者、人物、读者、作者之间的频繁互动无一不体现了爵士乐演奏的一大特点—即兴演奏的魅力。第四章是对全文的总结。作者通过个性化的叙事策略和语言等艺术手法,再现了非洲裔黑人的文化与历史,揭示了意义和人的身份确定过程是不断变化中产生和完成的(本文来源于《苏州大学》期刊2007-03-01）
焦小婷[7]（2006）在《话语权力之突围——托尼·莫里森《爵士乐》中的语言偏离现象阐释》一文中研究指出美国黑人女小说家托尼.莫里森在其小说《爵士乐》中,通过词汇、语义、语法和书写偏离,以艺术的形式为自己建构了一个自由的深度空间,在不受束缚的自由中突破话语权力的藩篱,表现了自我,彰显了个性。(本文来源于《天津外国语学院学报》期刊2006年06期）
郭昕[8]（2005）在《爵士乐语言在格什温作品中的创造性运用》一文中研究指出乔治·格什温(1898-1937)美国最伟大的作曲家之一,他创作出一大批具有鲜明美国特色的音乐作品,他的音乐创作大多采用美国黑人民间音乐元素和爵士音乐的独特的旋律、节奏手法。他凭借着非凡的天赋创作出了《蓝色狂想曲》、交响诗《一个美国人在巴黎》、歌剧《波吉与佩斯》、《古巴序曲》、《F大调钢琴协奏曲》等大量音乐会作品,打破了美国民间音乐难登大雅之堂的禁律,把爵士音乐的艺术表现力提高到新的水平,并把爵士音乐这种通俗音乐形式与交响乐完美地结合在一起。同时他的创作活动为新兴的摆脱欧洲传统音乐羁绊的美国民族音乐的发展开辟了一条崭新的道路。(本文来源于《西北师范大学》期刊2005-04-01）
关肇洪[9]（2002）在《爵士乐流行歌曲:鲜活的语言》一文中研究指出记得２０世纪４０年代，在圣约翰大学主修英语时，最受同学喜爱的课程是MusicAppreciation。精湛的钢琴演奏技巧将西方古典音乐与现代爵士音乐深入浅出地结合起来；由庄严而典雅的交响乐，协奏曲等转换为旋律优美，节奏明快的爵士音乐和其更为悦耳动听的摇摆(本文来源于《世界文化》期刊2002年01期）
语言爵士乐论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
叙述者叙述故事使用的类比在文本中忽隐忽现如影子(shadow),重复着不同人物悲欢离合的同一个旋律;语言(language)是爵士乐的影子,也是她的故事;她叙述的可靠性与否要求读者积极参与到文本的解读中;井(well)和剃刀(blade)是她的工具,去雕刻她的故事世界。在这四重影像的流动中叙述者即兴演奏了一首爵士乐。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
语言爵士乐论文参考文献
[1].戴新蕾.黑人美学视阈下的《爵士乐》语言策略研究[J].短篇小说(原创版).2015
[2].吴胜利.影子、语言、井和剃刀——《爵士乐》叙述者的四重影像[J].重庆科技学院学报(社会科学版).2010
[3].大树皮.音乐就是快乐的语言爵士乐钢琴家小曾根真访谈录[J].音乐爱好者.2009
[4].章啸路.约翰·科尔特兰的现代爵士乐语言——“叁度均分循环体系”[J].音乐艺术(上海音乐学院学报).2009
[5].张清芳.用语言文字弹奏爵士乐——托尼·莫里森的长篇小说《爵士乐》赏析[J].名作欣赏.2007
[6].戴新蕾.《爵士乐》之黑人美学体现[D].苏州大学.2007
[7].焦小婷.话语权力之突围——托尼·莫里森《爵士乐》中的语言偏离现象阐释[J].天津外国语学院学报.2006
[8].郭昕.爵士乐语言在格什温作品中的创造性运用[D].西北师范大学.2005
[9].关肇洪.爵士乐流行歌曲:鲜活的语言[J].世界文化.2002
论文知识图
