导读:本文包含了舞台布景论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:布景,舞台,戏曲,形式美,舞剧,木兰,戏剧。
舞台布景论文文献综述
郭扶城[1]（2019）在《舞台布景的形式美探讨》一文中研究指出舞台布景是舞剧艺术创新发展的有力支撑和重要保障。舞台布景的形式美是舞台最为直观的表现形式,拥有独特的审美表现力,特别是具有突出的形式美。对于舞台布景设计来说,既要拥有丰富的艺术价值,又要具备良好的个性特色。为了促进舞台布景的发展,使其能够更好地服务于舞剧艺术的繁荣与创新,从形式美的角度进行舞台布景的分析显得尤为重要。(本文来源于《参花(上)》期刊2019年11期）
郭扶城[2]（2019）在《浅谈舞剧舞台布景中的审美》一文中研究指出舞台布景在舞剧艺术中占据着重要地位,在推动舞剧故事情节发展,升华艺术形象和艺术情感,表现剧本及其主题思想等方面有积极作用。因此,在观众审美需求日益提升的大环境下,在不断追求舞台布景高层次审美内涵的同时,更要加大对舞剧舞台布景的审美研究,有效丰富与烘托舞剧的艺术主题。(本文来源于《参花(下)》期刊2019年10期）
何武,周越[3]（2019）在《混合现实舞台布景：虚实空间拓展与媒介融合》一文中研究指出混合现实技术有效地将想象空间外化为虚拟元素,再将虚拟元素与现实内容相融合,从而实现想象空间与现实空间的整合与统一。混合现实技术在戏剧舞台布景上的运用,拓展了舞台布景领域,为戏剧舞台创造了布景新空间与大界域。舞台布景由封闭到开放、由舞台到剧场、再由剧场到剧场外的自然空间——布景范畴的不断扩大意味着布景这一概念在新技术的支持下也在不断突破传统框架。在媒体交融的语境下,戏剧布景的综合性得到前所未有的提升。叁维技术、识别技术等新科技将叁维元素纳入到戏剧舞台布景当中,创构了虚实相融、互通互动的舞台景观,虚实界限也随之打破,原本属于新媒体艺术、电影的艺术形式与艺术手段也由此被实时地运用到舞台布景之上。技术在增强舞台表现力的同时也能在一定程度上反刍创作:动画演绎能够富有美感且可视化地表现时空流转,使得剧作时空更为灵活自由;变换的虚拟布景可作为渲染气氛的重要辅助工具,并以此增强台词表达力度、凸显角色内在情绪;虚拟现实的互动性为虚实结合带来了更多精准性与可操控性,演员的表演也在虚实结合中获得更大解放。(本文来源于《装饰》期刊2019年08期）
司可嘉,高爱香[4]（2019）在《浅析秦腔舞台布景的平面化展现》一文中研究指出秦腔舞台布景的常用的形式之一是平面化布景,它呈现的是二维视觉效果。舞美设计师通过对生活中物象的轮廓外形、特点进行选择、整理、概括,重新设计出全新的平面造型形式,使这些图案以软景、硬景、软硬结合景的形式,简单明了地出现在舞台上。(本文来源于《现代交际》期刊2019年20期）
李镇旭[5]（2019）在《论歌舞剧舞台布景的传承与创新》一文中研究指出舞台布景作为舞台形式的一部分,在歌舞剧中有着重要的地位。舞台布景为歌舞剧提供了合理的空间环境,烘托气氛,体现年代感与情感。现代舞台布景的创新手法主要有四个方面,一是使用灯光技术创造虚拟实景,二是投影式布景,叁是制造电影视觉效果的布景,四是利用新材料制作布景。(本文来源于《科技风》期刊2019年17期）
张杨肖[6]（2019）在《《沙家浜》舞台布景的形式美》一文中研究指出戏剧作为舞台表演艺术,舞台布景的发展起着尤为重要的作用。中国戏曲作为中国的传统文化形式,如何让传统艺术历久弥新,很多艺人学者一直在探索,尤其在近代舞台布景中大胆融入了现代科技手段,这不仅体现的是时代的要求,更是体现了观众审美的变化。《沙家浜》大胆融入了现代的舞台布景,对于传统戏曲的布景具有直接的借鉴意义。(本文来源于《新闻研究导刊》期刊2019年11期）
李欣[7]（2019）在《戏曲舞台布景的现代化》一文中研究指出戏曲作为我国古代艺术的精品之一,从古至今,受到越来越多人的热爱与欣赏。随着时代的不断变化,戏曲的形式与表演的舞台也在发生着变化,在现代社会,戏曲舞台的布景会随着技术的不断改变有所提升。本文将针对戏曲舞台布景,谈一谈关于戏曲舞台现代化布景的一些方式,展示出戏曲舞台的变迁。(本文来源于《戏剧之家》期刊2019年02期）
李志强,刘洋[8]（2018）在《论传统戏曲文化特性与舞台布景艺术创新》一文中研究指出传统戏曲艺术在中国文化的引领下,发展、演变、创新,并形成了独特的具有民族特色的舞台布景文化,它包括布景、道具、灯光、服装、化妆和音效等,是传统戏曲艺术的重要组成部分。在当代舞台技术手段极大丰富的情况下,如何发展和创新戏曲舞台布景是一个急需探究的课题。其中突出的问题是,在创新发展过程中很多作品脱离了传统戏曲自身文化的引领,炫技术、炫材(本文来源于《新世纪剧坛》期刊2018年06期）
边志和[9]（2018）在《浅谈舞台布景制作》一文中研究指出舞台布景是舞台演出中,构成景物环境的实体部分。不仅决定舞台视觉效果,更关系到整个戏剧表演中的整体感染力。由此可见舞台布景制作在舞台表演中的重要性。一台优秀的舞台剧,离不开高质量的舞台布景制作。好的舞台布景其形式不论是现代或传统、抽象或具象,总能给观众带来艺术享受,同时也带给观众视觉的冲击,更能让观众产生情感的共鸣,令人难以忘怀。所以我认为舞台布景的优秀直接取决于布景制作体现。因为制作和装置是体现设计意图(本文来源于《剧影月报》期刊2018年05期）
蒋靖[10]（2018）在《歌剧《木兰诗篇》的舞台布景及装置》一文中研究指出随着现代科技和技术的进步,现在舞台艺术的布景和舞台装置技术也在随着时代进步不断与时俱进,舞台的景物制造,依靠多样化的物质艺术方法有创造性地进行艺术创造,并能调动所有的艺术形象,为下一个演员的表演和情节的发展奠定良好的基础。一个好的现代舞台布置和安装可以为表演艺术的发展提供良好的工作。本文对《木兰诗篇》的舞台布景和装置进行分析和研究。(本文来源于《剧影月报》期刊2018年04期）
舞台布景论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
舞台布景在舞剧艺术中占据着重要地位,在推动舞剧故事情节发展,升华艺术形象和艺术情感,表现剧本及其主题思想等方面有积极作用。因此,在观众审美需求日益提升的大环境下,在不断追求舞台布景高层次审美内涵的同时,更要加大对舞剧舞台布景的审美研究,有效丰富与烘托舞剧的艺术主题。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
舞台布景论文参考文献
[1].郭扶城.舞台布景的形式美探讨[J].参花(上).2019
[2].郭扶城.浅谈舞剧舞台布景中的审美[J].参花(下).2019
[3].何武,周越.混合现实舞台布景：虚实空间拓展与媒介融合[J].装饰.2019
[4].司可嘉,高爱香.浅析秦腔舞台布景的平面化展现[J].现代交际.2019
[5].李镇旭.论歌舞剧舞台布景的传承与创新[J].科技风.2019
[6].张杨肖.《沙家浜》舞台布景的形式美[J].新闻研究导刊.2019
[7].李欣.戏曲舞台布景的现代化[J].戏剧之家.2019
[8].李志强,刘洋.论传统戏曲文化特性与舞台布景艺术创新[J].新世纪剧坛.2018
[9].边志和.浅谈舞台布景制作[J].剧影月报.2018
[10].蒋靖.歌剧《木兰诗篇》的舞台布景及装置[J].剧影月报.2018
论文知识图
