导读:本文包含了如来藏论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:法藏,如来藏缘起,中道,《胜鬘经》
如来藏论文文献综述
杨玉飞,张文良[1]（2019）在《法藏如来藏缘起的思想特质》一文中研究指出如来藏是存在论或修行论的概念,缘起则是生成论的概念,两者本没有直接联系。但如来藏思想传到中国之后,其内涵发生了很多变化。如来藏与缘起的结合在净影寺慧远与智俨那里已初露端倪,待至法藏集于大成。不仅如此,法藏还将"如来藏缘起宗"作为其"四宗判教"的最高一宗。因此,通过考察法藏的"如来藏缘起"思想,不仅能把握这一思想的特质,还有助于定位其在如来藏思想发展史上的意义。(本文来源于《五台山研究》期刊2019年04期）
杨佳琪[2]（2019）在《浅谈音乐美学中庄子的思想对二胡演奏的影响——以二胡作品《如来藏》为例》一文中研究指出作为我国古老的传统乐器之一,二胡在演奏的过程中所讲的是韵味、意境等对于美的追求。在我国音乐美学庄子的思想中强调自然音乐即"天""真"的乐,它是一种合乎道的音乐,是音乐的最高境界。这两者之间均所强调音乐这一思想概念,本文将透过音乐美学中庄子的思想来谈论二胡演奏中所应当追求的音乐境界,从而更好地体现二胡地魅力所在。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年14期）
肖明雅[3]（2019）在《瑜伽“身心灵”在实践中对二胡曲《如来藏》演奏的影响》一文中研究指出二胡套曲《如来梦》创作于20世纪90年代,是作曲家刘文金先生根据一篇内蕴佛学哲理的长篇小说《袍修罗兰》改编而成的一部佛教题材的音乐作品,《如来藏——袍修罗兰》是整部套曲的最后一首,在思想内涵这个层面来说是总结了前面七首,并升华了作品的精神意义。通过向内心的自省表达回归生命本真的愿望,通过对真理的不懈追寻传达“真善美”的精神实质。本文通过对《如来藏》的学习与演奏,结合瑜伽的理论与实践经验,分别从“身心灵”即瑜伽中的体式练习、呼吸控制和冥想这叁个层面,一一对应于二胡演奏中的调身、调息、调意,探究瑜伽的学习如何在实际演奏中帮助演奏者更好地理解与演奏作品,从而以心传心,将这种心理体悟通过音乐语言表达出来。联合国教科文组织在2016年12月1日将瑜伽认定为人类非物质文化遗产,认为瑜伽的大智慧给世界和人类带来希望。二胡演奏之道如同人生的修行,正如瑜伽一样,是一种平和的精神状态和对生命喜悦的感悟,琴音如人心,音乐的灵魂是生命最初的感动。(本文来源于《河南大学》期刊2019-06-01）
杨玉飞[4]（2019）在《宋代楞严学中的如来藏思想——以智圆、仁岳的解释为中心》一文中研究指出《楞严经》是以如来藏思想为核心,兼具佛性论、心性论、修行论等严密的理论体系的经典。此经在汉译和传播过程中渗入了大量的中国传统文化因素,从中能够明显看出中印文化交流、融合、相互借鉴与影响的趋势。传至宋代,佛教各宗派几乎均有对《楞严经》的注疏。其中,天台宗的智圆与仁岳对此经用力最勤。智圆与仁岳之后,逐渐形成了天台宗独特的楞严学传统。(本文来源于《宜春学院学报》期刊2019年05期）
秦川尧[5]（2019）在《弓弦上的禅音》一文中研究指出二胡曲如来梦之八—《如来藏》(以下统称如来藏),是刘文金先生于1997年创作。这首作品作为套曲《如来梦》中最后一首,作品取材于文学家愚溪以诗和散文融合在一起的长篇小说《袍修罗兰》为蓝本谱写而成。作曲家刘文金先生将佛教元素渗透进这部作品之中。该作品将小说中所刻画的佛教故事画面予以描述,是近年二胡作品中极具创新意义的一部,也是一部通过以传承与弘扬传统民族音乐文化为目的从而进行创作的佳作。本文的研究目的是通过这部作品,结合自身演奏所感,在《如来藏》的佛教元素及其主题意境的演变上进行分析,从而探讨得出佛教元素在现代二胡的创作及演奏中的独特性及前瞻性。(本文来源于《西安音乐学院》期刊2019-05-11）
谭利思[6]（2019）在《如来藏思想缘起与佛教心性论关系探微》一文中研究指出佛教自汉末传入我国,我国佛教思想可以看作是如来藏法性思想一系,无论是华严讲性起、天台讲性具还是禅宗的明心见性,都是以如来藏佛性思想为宗为本。通过对如来藏思想典籍的爬梳以及其缘起的条件及与原始佛教、部派佛教、大乘佛教早期的心性论关系的梳理,可以把握如来藏思想与宗派思想结合的脉络以及宗派对于如来藏思想的继承和嬗变,能够确立如来藏思想作为大乘佛教哲学一支的合法性。(本文来源于《湖北社会科学》期刊2019年04期）
陈姝宇[7]（2019）在《《如来藏经》研究》一文中研究指出《如来藏经》作为早期的如来藏经典首次提出了“一切众生皆有如来藏”的观点,对后期如来藏经典影响深远。在此,将《如来藏经》现存两个汉译本进行比较,结合《佛性论》解读经中九个譬喻,以及如来藏经典流传演变过程中“如来藏”的含义,辨析如来藏实体化这个颇具争议的问题。“如来藏我”不同于印度外道的“梵我”,并非存在的实体,“如来藏我”是在“无我”的基础上发展出来的,如来藏实体化的提出是为了方便接引外道凡夫。论述《如来藏经》中的重要概念时分为四个部分:第一部分为“如来藏我”与外道“梵我”的渊源与差异;第二部分为“如来藏我”与“无我”的讨论;第叁部分为《如来藏经》中“如来身”与“法身”的联系与区别;第四部分为如来藏思想与法界、佛性的联系与发展。《如来藏经》主要与《华严经》联系紧密,如来藏思想在《华严经》中也是以譬喻的形式体现出来的。《如来藏经》对中土的影响较深刻,中土佛性本有论者一直将《如来藏经》作为佛性本有说的有力支撑。(本文来源于《四川省社会科学院》期刊2019-04-01）
邓兰亭[8]（2018）在《二胡作品《如来藏》的音乐美学探究》一文中研究指出二胡套曲《如来梦》是刘文金先生现代创作的一首大型二胡套曲,其作品有着其他作品所无法具有的气势恢宏,富有哲理和佛学内涵。而在二胡作品《如来藏》中是其哲理与内涵的总汇。本文从音乐美学的角度出发从形式与内容、意境与格调四个方面对二胡作品《如来藏》进行思考、分析,探究其特征与功能。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年22期）
颜清辉[9]（2018）在《如来藏思想与阳明“良知学”比较研究》一文中研究指出关于阳明之研究,至今已若汪洋大海,不可胜计。本文比较研究的方式,从如来藏所面对的问题与挑战出发,以"他者"的眼光进入阳明的"良知学"。认为"良知"在"差异与圆融""信与尺度""行动中的时间观"等方面与如来藏思想的所面临的诘难相似,进而展示"良知"圆融之外的"裂隙"的一面。(本文来源于《王学研究》期刊2018年01期）
白宇阳[10]（2018）在《浅析二胡曲《如来藏——袍修罗兰》的佛教理念》一文中研究指出《如来藏——袍修罗兰》是作曲家刘文金创作的二胡套曲《如来梦》中的第八首也叫《如隶藏》,这首作品是二胡曲中前作未有的宗教体裁的二胡曲,本文对这首作品与佛教理念的联系进行研究,毋庸置疑,如来藏说的就是佛教",如来藏"象征着佛门终极的真、善、美。"如来藏"是一个佛教术语,如来藏一词大约在西元叁世纪出现,在西元四、五世纪中非常兴盛《,如来藏——袍修罗兰》的创作结构和风格都给人一种生灭去来的意境.,用二胡音乐充分体现了佛教的清静致远。(本文来源于《智富时代》期刊2018年09期）
如来藏论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
作为我国古老的传统乐器之一,二胡在演奏的过程中所讲的是韵味、意境等对于美的追求。在我国音乐美学庄子的思想中强调自然音乐即"天""真"的乐,它是一种合乎道的音乐,是音乐的最高境界。这两者之间均所强调音乐这一思想概念,本文将透过音乐美学中庄子的思想来谈论二胡演奏中所应当追求的音乐境界,从而更好地体现二胡地魅力所在。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
如来藏论文参考文献
[1].杨玉飞,张文良.法藏如来藏缘起的思想特质[J].五台山研究.2019
[2].杨佳琪.浅谈音乐美学中庄子的思想对二胡演奏的影响——以二胡作品《如来藏》为例[J].黄河之声.2019
[3].肖明雅.瑜伽“身心灵”在实践中对二胡曲《如来藏》演奏的影响[D].河南大学.2019
[4].杨玉飞.宋代楞严学中的如来藏思想——以智圆、仁岳的解释为中心[J].宜春学院学报.2019
[5].秦川尧.弓弦上的禅音[D].西安音乐学院.2019
[6].谭利思.如来藏思想缘起与佛教心性论关系探微[J].湖北社会科学.2019
[7].陈姝宇.《如来藏经》研究[D].四川省社会科学院.2019
[8].邓兰亭.二胡作品《如来藏》的音乐美学探究[J].北方音乐.2018
[9].颜清辉.如来藏思想与阳明“良知学”比较研究[J].王学研究.2018
[10].白宇阳.浅析二胡曲《如来藏——袍修罗兰》的佛教理念[J].智富时代.2018