导读:本文包含了曹禺戏剧论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:戏剧,中国戏剧,秩序,剧作家,而不,村长,雷雨。
曹禺戏剧论文文献综述
李静[1]（2019）在《浅谈曹禺《雷雨》的戏剧艺术》一文中研究指出《雷雨》所展示的是一幕人生悲剧,是不平等的社会命运对人残忍的捉弄。揭露了旧中国旧家庭的种种黑暗现象以及封建资产阶级的专横、冷酷与伪善,反映了中国二十世纪二叁十年代正在酝酿着一场大变动的社会现实,对受压迫者给予了深切的同情。(本文来源于《戏剧之家》期刊2019年31期）
吴乃顾[2]（2019）在《第29届中国戏剧梅花奖 第23届曹禺剧本奖获奖者座谈会综述》一文中研究指出4月27日上午,第29届中国戏剧梅花奖、第23届曹禺剧本奖获奖者座谈会在广西南宁举行。这是中国戏剧梅花奖和曹禺剧本奖自创办以来,首次举办两个奖项获奖者共同参与的联合座谈会。会上,近30名获奖者代表和评委代表纷纷发言,结合各自从艺经历,分享了成功的快乐,交流了学戏从艺的经历,畅谈了(本文来源于《中国戏剧》期刊2019年06期）
[3]（2019）在《第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)获奖名单》一文中研究指出(本文来源于《剧本》期刊2019年05期）
[4]（2019）在《第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)评委会名单》一文中研究指出(本文来源于《剧本》期刊2019年05期）
本刊记者[5]（2019）在《第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)在南宁颁奖》一文中研究指出弦歌鼓乐,戏韵悠扬,4月26日晚,第二十九届中国戏剧梅花奖、第二十叁届曹禺剧本奖颁奖晚会在南宁举行,古老而又年轻的中国戏剧,在美丽绿城华彩绽放,来自全国各地的戏迷见证了这一光荣时刻,共赏新时代文化盛景。曹禺剧本奖是全国性戏剧创作类专业奖项,前身为创建于1981年的"全国优秀剧本奖",是中国戏剧文学的最高奖项,旨在奖励优秀戏剧作品、培养优秀剧作家,截止到2018年已成功举办22届。曹禺剧本奖参评对象为舞(本文来源于《剧本》期刊2019年05期）
游品岚[6]（2019）在《曹禺戏剧的多元外来影响与创造》一文中研究指出曹禺在戏剧主题思想上对“人”的关注,使得他在戏剧创作过程中很注重对戏剧人物内心世界的刻画,他在此方面也借鉴了不少外来戏剧家的创作技法。契诃夫笔下的间歇艺术、不连贯的对话,以及通过精心挑选的叙事者来谈论戏剧人物的手法,在曹禺笔下均得到了创造性的呈现。曹禺在作品中也渗透着浓重的奥尼尔的戏剧痕迹,无论是运用幻象传达人物内心的挣扎的手法上,亦或是通过错位的对话表现出对人物内心的孤寂的方法上,曹禺都成功地将奥尼尔的这些戏剧技法巧妙地融入进自己的创作。在对莎士比亚的学习上,曹禺借用了莎士比亚所擅长的“独白”来达到人物叩问自身内心的目的,并借鉴了莎士比亚笔下独白的转折性来体现人物内心的起伏与变动,曹禺还汲取了莎士比亚运用外在世界与内心世界的强烈对比来刻画人物内心的笔法,以此有力地表现人物内心与外在环境的疏离感。曹禺在人物心理刻画上之所以选择契诃夫、奥尼尔与莎士比亚叁个人是因为曹禺注重在当时的社会环境之下或被压迫或挣扎的人,而在对人物的塑造上又特别注重对人物内心世界的开掘。而契诃夫、奥尼尔以及莎士比亚这叁个人又都是具有内向化创作倾向的作家,他们都关注对于戏剧人物内心世界的描摹。曹禺心理刻画上对外来戏剧资源的学习与借鉴呈现出两个显着的特点。第一,他擅长将他人的创作技法“化”入自己的创作中,使之最大限度地发挥出从不同角度开掘自己笔下的戏剧人物的内心世界的功用。第二,他在借鉴的过程中,充分考虑到了当时话剧观众的审美需求,他戏剧中的诸多民族性特色与观众的审美习惯有密切的关联。心理刻画的技法在曹禺的剧作中对作品主题思想和审美内涵产生了很大的影响,它们对塑造有丰富的个性内涵的人物形象,以及通过激荡着时代韵律的人物心灵世界来揭露民族现实生活的本质有直接意义。曹禺的创新性就在于他不仅能巧妙吸收和借鉴多个西方优秀作家的创作经验,还能将本民族的优秀文学资源和审美传统融入自身的创作中。他将这些优秀的中外文学艺术家的创作经验巧妙地运用在自己的剧作中,以此来表现具有民族特色的社会生活和精神生活。对曹禺的多元影响研究有利于深入挖掘曹禺作品的文学性,有利于关注各种心理刻画的手法如何帮助曹禺提升塑造人物内心世界的表现力。多元影响研究也能更加充分地考虑影响曹禺因素的复杂性,它能对影响曹禺的不同因素做出更具体、更明晰的辨析,也更利于我们看到曹禺作品中的民族性和创造性。另外,围绕一个中心点,以文本为中心,以文学事实联系为基础的多元影响研究范式也在方法论意义上对比较文学影响研究上有一定的启发性意义。(本文来源于《上海外国语大学》期刊2019-05-01）
杜昀阳[7]（2019）在《活在剧中——浅析曹禺戏剧《原野》中舞台情境预设与人物塑造的关系》一文中研究指出曹禺先生作为中国话剧史上的大师,其作品代表了目前中国话剧史上的最高水平,他的剧本不仅是"可以演的剧本",更是"可以读的剧本"。其剧本中的舞台情境安排合理巧妙,景物描写细腻优美,充分突出人物性格的同时也表现了人物的情感,使戏剧环境与人物命运构成了一个有机的整体,融合成一个格外"真实"的生命舞台。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2019年08期）
宋宝珍[8]（2019）在《用真情讲好中国故事》一文中研究指出第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖（第23届曹禺剧本奖）颁奖活动4月26日在广西南宁举行，5部优秀剧作获奖，分别是：花鼓戏《桃花烟雨》（曹宪成）、闽剧《双蝶扇》（王羚）、淮剧《送你过江》（陈明）、儿童剧《山羊不吃天堂草》（冯俐）、话剧《遥远的乡土》（步川）。这(本文来源于《文艺报》期刊2019-04-29）
陈圆圆,胡辉杰[9]（2019）在《论曹禺戏剧中秩序的消解与重构》一文中研究指出秩序作为一种权力形式,是理解曹禺戏剧的关键词,其戏剧作品表现出来的秩序消解与重构极其复杂。不可忽略的是,政治秩序对曹禺的后期创作产生了决定性影响。这些秩序样态此消彼长,或隐或显,构成了曹禺戏剧中秩序消解与重构的多层转换。本文主要从伦理秩序、阶层秩序、改写知识分子形象和肯定人民群众力量等方面展开研究,探讨了曹禺戏剧中的秩序消解与重构。(本文来源于《四川戏剧》期刊2019年02期）
王俊虎[10]（2019）在《论曹禺戏剧与延安时期的“大戏热”》一文中研究指出1940年至1942年初,延安出现了一股演"大戏"的热潮,其中国统区作家曹禺的戏剧被频繁上演并受到好评。曹禺剧作所具有的高超艺术水准和剧作中蕴含的丰富思想情感不仅符合边区文艺家们对高质量、高水准剧作的渴望,而且也契合毛泽东后来在《讲话》中所倡导的"在普及基础上的提高"的文艺思想。曹禺扎根于本民族的文化土壤深处并从中汲取营养,创作出具有浓郁民族特色并为大众喜闻乐见的作品,深刻地影响了延安时期文艺工作者在戏剧、诗歌等领域的创作。在特定的历史背景与战时环境下考察曹禺戏剧在解放区受到关注与欢迎这一文艺现象,对于理解延安时期的文艺氛围、文艺政策、审美趣味等有着积极的作用。(本文来源于《延安大学学报(社会科学版)》期刊2019年01期）
曹禺戏剧论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
4月27日上午,第29届中国戏剧梅花奖、第23届曹禺剧本奖获奖者座谈会在广西南宁举行。这是中国戏剧梅花奖和曹禺剧本奖自创办以来,首次举办两个奖项获奖者共同参与的联合座谈会。会上,近30名获奖者代表和评委代表纷纷发言,结合各自从艺经历,分享了成功的快乐,交流了学戏从艺的经历,畅谈了
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
曹禺戏剧论文参考文献
[1].李静.浅谈曹禺《雷雨》的戏剧艺术[J].戏剧之家.2019
[2].吴乃顾.第29届中国戏剧梅花奖第23届曹禺剧本奖获奖者座谈会综述[J].中国戏剧.2019
[3]..第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)获奖名单[J].剧本.2019
[4]..第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)评委会名单[J].剧本.2019
[5].本刊记者.第七届中国戏剧奖·曹禺剧本奖(第二十叁届曹禺剧本奖)在南宁颁奖[J].剧本.2019
[6].游品岚.曹禺戏剧的多元外来影响与创造[D].上海外国语大学.2019
[7].杜昀阳.活在剧中——浅析曹禺戏剧《原野》中舞台情境预设与人物塑造的关系[J].艺术评鉴.2019
[8].宋宝珍.用真情讲好中国故事[N].文艺报.2019
[9].陈圆圆,胡辉杰.论曹禺戏剧中秩序的消解与重构[J].四川戏剧.2019
[10].王俊虎.论曹禺戏剧与延安时期的“大戏热”[J].延安大学学报(社会科学版).2019
论文知识图
