王丹, 王秀红[1]2015年在《表现主义在尤金·奥尼尔的《毛猿》中的体现》文中研究指明表现主义是二十世纪西方文学史上重要的文学运动。它源于绘画,后影响到小说、诗歌和戏剧,且在戏剧领域成就最为显着。尤金·奥尼尔是美国最为杰出和着名的表现主义剧作家的代表。他的经典表现主义戏剧《毛猿》广为世人所熟知。该文以表现主义文学特点为理论依据,采用文本分析的方法,探讨表现主义在尤金·奥尼尔的《毛猿》中的体现,以引导读者更准确、深入地理解表现主义和《毛猿》。
杨挺[2]2007年在《奥尼尔表现主义戏剧观比较研究》文中认为本文在国内外奥尼尔研究的基础上，运用比较美学、比较诗学、跨学科研究的方法，探讨奥尼尔表现主义戏剧观的特质，表现主义戏剧观产生的基础和根源。本文将研究范围由目前国内学界常见的对奥尼尔某个文本的剖析和对奥尼尔研究中的某个问题的探讨扩大剑对奥尼尔整个表现主义戏剧和戏剧观的全面解读，试图立足于具体的作品分析，但又超越具体的作品分析，而上升到美学和哲学分析的高度，从而为国内奥尼尔研究、表现主义戏剧研究注入新的活力。全文主体由五部分构成。第一章分析了影响和制约奥尼尔戏剧观形成的主要因素，主要是政治倾向、宗教信仰、教育背景、个人特殊的生活经历与生活方式，对其他重要因素的分析散见于其他章节。第二章奥尼尔表现主义戏剧观与表现主义戏剧运动的契合，探讨奥尼尔与德国表现主义在美学和戏剧观方面的契合，并辨析德国表现主义是否对奥尼尔产生过影响。第叁章奥尼尔表现主义戏剧观形成的文学根源，主要探讨斯特林堡、易卜生和契诃夫对奥尼尔的影响。第四章奥尼尔表现主义戏剧观形成的思想根源，主要探讨尼采、弗洛伊德主义、叔本华对奥尼尔的影响。第五章奥尼尔表现主义戏剧观形成的社会根源，主要探讨奥尼尔所处的时代、社会历史文化背景对他的影响。
牛应[3]2010年在《尤金·奥尼尔的《毛猿》之表现主义特征》文中研究指明奥尼尔在戏剧形式上进行了大胆的革新和创造,尤其对表现主义的尝试极为成功。奥尼尔在《毛猿》中运用表现主义手法。采用合唱、独白、假面具、象征、怪诞人物形象等表现主义手段来揭示人物的内心思想感情,反映了现代社会里劳动者失去归属、找不到出路的迷惘和痛苦。
余嫦嫦[4]2013年在《读万卷书不如行万里路——尤金·奥尼尔的《毛猿》给美国戏剧带来的新意》文中提出美国戏剧大师尤金.奥尼尔创作出《毛猿》等一系列剧作,给充斥着典型传统剧的美国戏剧舞台吹来了一股现实主义之风。《毛猿》内容深刻,发人深省,描绘了游轮锅炉工扬克不断寻求个人归属最终却命丧大猩猩怀抱的悲惨历程。不可忽视的是,正是奥尼尔丰富的个人经历才会让他的作品成了美国戏剧的经典之作。
杨艳[5]2010年在《简析尤金·奥尼尔《毛猿》的悲剧根源及艺术手法》文中提出尤金·奥尼尔作为美国的表现主义代表作家,他的作品《毛猿》堪称是一部非常优秀的表现主义代表作。本文旨在对《毛猿》中的悲剧根源及表现主义艺术手法进行分析,例如象征、音响效果、面具、内心独白等表现主义手法来展示奥尼尔是如何体现主人公扬克在寻找他的"归属"的过程中所表现出来的沮丧、痛苦、迷茫和困惑,从而深化对主人公的悲剧命运及"异化"主题的理解。
卫岭[6]2008年在《奥尼尔的创伤记忆与悲剧创作》文中研究说明尤金·奥尼尔是美国戏剧史上的一座丰碑,20世纪美国戏剧的完美典范。他影响了其后一大批美国戏剧家和海外剧作家。奥尼尔是人生意义的执着探索者,他的悲剧体现了对人类命运的反思以及对生命本质的思考,它们超越了时空,对每个时代的人都具有启迪意义。近一个世纪以来,奥尼尔研究经久不衰。中外奥尼尔批评各显特色,多姿多彩。20世纪80年代末,随着奥尼尔百年诞辰的到来,奥尼尔研究达到了一个新的高潮,国际奥尼尔协会举行了空前的横跨东西的系列纪念活动。但是,综观国内近二十年的奥尼尔研究,笔者发现重复研究较多,富有新意和突破性的成果少;对单部作品的分析解读多,整体研究少。因此,本文从奥尼尔的创伤记忆这一视角对他的悲剧创作展开整体研究。经过大量阅读和论证,试图从创伤记忆与奥尼尔悲剧创作的关联出发,对奥尼尔创伤记忆的产生、创伤记忆对奥尼尔悲剧观的影响、创伤记忆与奥尼尔主要作品的深层关系、创伤记忆与奥尼尔悲剧意象以及悲剧美学特征的关联等方面进行分析和阐述。论文共分七个部分:导论概述了奥尼尔的生平、戏剧创作和艺术成就、国内外奥尼尔研究状况、本文研究视角、创新点及意义及其全文概要。第一章论述了创伤的定义、特征及其影响,以及奥尼尔非同寻常的身世和人生经历与他的戏剧创作的或隐或显的关系。第二章从创伤记忆的视角出发探讨奥尼尔的创伤记忆与其心理演变以及创作过程的关系。通过对于各个时期的作品的主题内容、戏剧风格的概要梳理,将创伤与奥尼尔艺术创作之间的关系、作家的心理状况、思想脉络与情感走向展现出来,为深入分析剧作家的作品做了铺垫。虽然创伤记忆与奥尼尔的创作始终相随相伴,然而,不同阶段烙有各自鲜明的特点,经历了内心与家人激烈冲突的早期阶段,仍然激烈但渴望和解的中期阶段,再到终于实现了和解而求得了心灵平静的晚期阶段。第叁章“奥尼尔创伤记忆的典型文本解读”包括了明确受到创伤记忆影响的作品,也包括了受创伤记忆不太明确的作品,对它们同时进行分析、讨论,探讨创伤记忆对于奥尼尔影响的程度、影响的明确性与深潜性,从而确认创伤记忆始终是奥尼尔的最基本的创作动力之一。第四章选择了几组与奥尼尔的创伤记忆有关的意象,探讨奥尼尔意象生成的原因及其意象所体现的思想意义与艺术的功能,以此探索奥尼尔通过意象所实现的塑造人物、表现人物心理的目的以及剧作家由这样的意象创造所体现的独特的精神状态。第五章“奥尼尔悲剧的思想与艺术特征”梳理、归纳了奥尼尔所受到的西方悲剧传统和各种思想资源对他所产生的影响,论述了奥尼尔悲剧与众不同的悲剧主题、体现生命价值的悲剧性格、丰富多彩的心理表现手法叁大艺术特征,旨在说明创伤记忆是如何影响了作家的审美观照与艺术表现。本文的结语部分对于论文的理论基础作了简要的说明,旨在通过创伤记忆这一视角的切入,更好地了解作家和作品,给奥尼尔研究注入新的活力,并促使其进一步向纵深拓展。
陈立华[7]2005年在《用戏剧感知生命》文中研究指明关于曹禺的戏剧创作与美国现代戏剧家尤金·奥尼尔影响的关系,海内外研究界争论颇大,大致形成了两种截然不同的观点:一是措辞激烈的“模仿说”。在上个世纪30年代研究曹禺初始,就有人推论,曹禺的剧作全都是“模仿”西方名剧之作,尤其是模仿奥尼尔的剧作。在当时的语境中,谈到模仿似乎总有抄袭之嫌,所以曹禺起初很忌讳提到奥尼尔戏剧的影响。新中国成立后,由于极左思想的干扰以及对欧美文化的排斥,有关曹禺的评论绝口不提西方影响。改革开放之后,陆续有学者开始撰写论文,探讨曹禺戏剧与奥尼尔影响的关系。这些论文虽然不象早期的评论那样言辞激烈,但在研究视角上仍没有突破“西方中心论”的影响,多是从曹禺剧本的个案入手,寻找其中与奥尼尔剧作的相同或相似之处。这些论文一个共同特点就是重影响,轻接受,忽视了文化的互动性和接受者的主观能动性。 另一种观点则是“融化说”。这首先来自于曹禺自己的表述。这种观点得到了很多大陆研究者的支持。他们充分肯定曹禺作品的民族性,认为“曹禺已将外国的东西不露痕迹地‘化’到民族的东西之中。”“曹禺上路后不大遵守先师的遗训,而是返身到这古老的文化传统中吸取养分,在这块古老的土地上生根开花结果。”“他扎根于中国的大地,用中华民族的审美眼睛去评判世界,表现世界。”这样的结论事实上也很难令人完全信服。且不说曹禺最有影响的作品依然是他早期的叁部剧作,而这叁部剧作在戏剧情节和表现手法上确有模仿的痕迹,就是广泛表现在曹禺刨作中的戏剧思想、悲剧意识等也都不是中国传统文化所能提供的。曹禺所创造的戏剧人物更是无法在中国传统文学中找到同类,蘩漪、周冲、仇虎、金子等人物是中国文学中的另类形象,他们更为接近西方悲剧中的人物,有着强烈欲望和追求,很难用中国传统的审美尺度和道德标准对其进行评判。 这两种观点的争论为比较文学研究提出了一个重要的课题:那就是比较文学应该关注的焦点是什么?比较的目的是发现什么?结论是什么?本课题的研究,将以比较曹禺与奥尼尔为实例,融合影响研究与平行研究的方法,以比较具体文学文本的差异性和独特性为契机,在文化全球化的语境中,重新审视中西文化的相互渗透和影响,考察一种文化在接受他种文化的影响的时候,是如何从主题接受的角度对后者进行选择和改造,从而衍生出第叁者:两种文化相互碰撞和交融所产生的一个变体。从而避免简单地搜罗一堆有关中西文学和文化相互影响的历史资料,或是机械地将各民族文学中的一些类似的现象拼合到一起,以证明某一文学现象不仅甲民族有而且乙民族也有,而非深入到具体的文学形式中对之进行解剖。同时试图通过这一比较研究,考察异质文化相互影响的规律与途径,为文化影响和接受探索积极的、建设性的方法。 论文包括绪论与结语,共由六部分组成。主要内容在第一、二、叁、四章。
刘文硕[8]2017年在《从尤金·奥尼尔的《毛猿》看存在主义对现代人的启示》文中进行了进一步梳理尤金·奥尼尔(1888-1953)是20世纪美国最杰出的剧作家。作为四届普利策奖获得者和1936年诺贝尔文学奖获得者,他对美国戏剧的发展做出了不可磨灭的贡献。《毛猿》是他最好的一部作品。通过对杨克这一人物的描写与刻画,深刻揭露了当时时代背景下一个下等人的悲惨命运。当杨克的个人认知与社会现实产生巨大反差时,杨克的精神信仰倒塌,最终导致了人生悲剧。本文主要通过介绍《毛猿》中杨克的生活经历,引发读者对存在主义的理解与审视,希望现代人能从杨克的人生悲剧中吸取教训,找到自身存在的意义,从而好好生活。
任先[9]2010年在《论尤金·奥尼尔的面具观和实践》文中研究表明尤金·奥尼尔是美国戏剧史上最重要的剧作家,他通过不懈的努力使美国的通俗戏剧走上了严肃悲剧的创作道路,对开创美国特色的戏剧风格做出了划时代的贡献。他一生中都在锲而不舍地进行戏剧探索,创新借鉴了各种舞台表现手法来建立非现实主义的、触及灵魂深处的“心灵的戏剧”。其中,面具是他最钟情的一种表现手段。奥尼尔认为人的心理是多层次的,现实主义表现技巧只能表现出人表面层次上的所作所为,对人潜在的内心世界却是无能为力。为此,他挖掘出了古希腊戏剧中的面具,摒弃了其单一的道具用途,创新性地用来表现人的复杂潜意识。通过有形面具的摘戴、无形面具的变换等面具的心理功能的探索,他成功地将人的矛盾心理、潜意识等看不见的内部世界外化为了具体的视觉形象,令观众耳目一新并产生了心灵的共鸣。同时,奥尼尔还大胆地用面具来表现芸芸众生,表现没有个性和独立意志的类型化人物,面具在他手下焕发了前所未有的生机。奥尼尔共创造了十余部面具剧,在平板的戏剧舞台上揭示出了当时社会环境下一个个被分裂、异化、扭曲变态的灵魂,力图帮助人们找到精神解放的道路。在《事后的想法》中,奥尼尔提到,如果要将过去的剧本重写一遍的话,他唯一不变的就是使用面具,甚至,他会把面具推广到过去那些未曾运用面具的戏剧中去。在本文中,笔者从阐释奥尼尔的面具观念和它产生的渊源入手,以荣格的“人格面具”理论为分析的根据之一,探讨了奥尼尔面具实践中的“人格面具”和多重象征意义,并通过对其主要面具剧,如《毛猿》、《琼斯皇》、《悲悼》、《大神布朗》、《长河入日行》《上帝的儿女都有翅膀》等的解读探讨了奥尼尔的面具观念的内在继承关系,面具处理艺术的内涵及其广泛影响。
周莉[10]2004年在《论尤金·奥尼尔的悲剧创作》文中研究说明本文共叁章，试图从美学角度出发，对尤金·奥尼尔的悲剧创作进行初步的探讨。 一、尤金·奥尼尔悲剧精神的生成。1、美国是一个多种族的移民国家，来自世界各地的众多民族之间的大融汇和航海业的兴旺发达等自然环境因素使奥尼尔形成了积极开拓、追求自由的悲剧精神。2、美国的社会历史是短暂的，但它却是由一系列的战争所构成。在这种悲剧性的否定与更迭之中，往往是主体动机与结果完全悖反的历史发展。这种社会状况导致人类开始质疑社会，与自己的现实生活抗争。民族发展的社会环境使奥尼尔形成了直面现实、大胆否定的悲剧精神。3、奥尼尔的亲人对自己各自不幸的现实生活以不同的方式进行了强烈的抗争，亲人对生命的基本态度强化了奥尼尔追求自由的悲剧精神。4、奥尼尔对宗教信仰和伦理规范的背离，使奥尼尔形成了深沉执着的悲剧精神。 二、尤金·奥尼尔悲剧的主要特点。1、奥尼尔的海洋剧和社会问题剧取材于现实生活，悲剧人物以抗争和否定来超越自我现状、超越社会现实，现实的题材阐释着抗争的主题。2、奥尼尔悲剧中的四类悲剧人物都处于“两难”的境地，任何一种选择都会加剧人物的悲剧性。3、奥尼尔的戏剧冲突是以强烈的内心矛盾呈现的，通过对人物内心的剖白，在全剧的结尾以死亡和毁灭来进行超越，这样的情节结构强化了剧作的悲剧性。 叁、尤金·奥尼尔悲剧的审美价值。1、作为悲剧主体的各类悲剧人物对生存权利、独立自由要求的张扬，对爱情、亲情、友情的渴求，对人格尊严的维护，对自我实现的超越，均达到了一定的高度；2、悲剧主体对社会现状的否定、对家庭束缚的突破、对伦理规范和宗教信仰的悖反、对国家法令的违背，具有一定的深度和广度。3、悲剧主体的意志、情欲以及在抗争或超越中显现出来的情感力度是强大的、不可阻挡的，主体在悲剧性超越中所迸发的激情具有动人心魄的力度。
参考文献：
[1]. 表现主义在尤金·奥尼尔的《毛猿》中的体现[J]. 王丹, 王秀红. 海外英语. 2015
[2]. 奥尼尔表现主义戏剧观比较研究[D]. 杨挺. 暨南大学. 2007
[3]. 尤金·奥尼尔的《毛猿》之表现主义特征[J]. 牛应. 商丘职业技术学院学报. 2010
[4]. 读万卷书不如行万里路——尤金·奥尼尔的《毛猿》给美国戏剧带来的新意[J]. 余嫦嫦. 湖北广播电视大学学报. 2013
[5]. 简析尤金·奥尼尔《毛猿》的悲剧根源及艺术手法[J]. 杨艳. 安徽文学(下半月). 2010
[6]. 奥尼尔的创伤记忆与悲剧创作[D]. 卫岭. 苏州大学. 2008
[7]. 用戏剧感知生命[D]. 陈立华. 华中师范大学. 2005
[8]. 从尤金·奥尼尔的《毛猿》看存在主义对现代人的启示[J]. 刘文硕. 戏剧之家. 2017
[9]. 论尤金·奥尼尔的面具观和实践[D]. 任先. 湖南师范大学. 2010
[10]. 论尤金·奥尼尔的悲剧创作[D]. 周莉. 武汉大学. 2004