道林格雷的画像论文选题目的

问：道林格雷的画像的主题

1. 答：首先王尔德是柯南圆早道尔的朋友，二者的文风很相似，都亮衡有悬疑诡异的风格，但不同的是王尔德是唯美主义艺术的倡导者，提出“为艺术而艺术”，所以《道林·格雷的画像》充满了华丽的词藻橘键雀 变态恶心的人物和荒诞可笑的情节其主题是表达王尔德对纯粹美的追求 是表现理性与情感、堕落与良知、清醒与困惑的不断搏斗，社会的无知和善良的模糊
2. 答：《道林·格雷的画像简销》是王尔德唯拦和游一的一部长篇小说，该书将哥特式小说的超自然因素与法国颓废小棚槐说的不可言喻的罪孽结合起来，表现了令人毛骨悚然的病态美。

问：道林·格雷的画像的成就与影响

1. 答：《道林·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray，1891年）
   1891年出版《道林格雷的画像》引起极大的骚动，并受到媒体猛烈的攻击。王尔德也在该年结识艾尔佛瑞兆贺·道格拉斯爵橘让士，悲惨的命运却就此开始。
   王尔德作品在中国的影响
   建筑师王大闳先生将《道林·格雷的画像》译写为《杜连魁》，场景亦转换为当时的台北。
   《道林·格雷的画像》是19世纪末唯美主义代表作，堪称“为艺术而艺术”思潮在戏剧小说及绘画方面的三绝。这部作品中美丽的词藻和绚烂的意象附于变态人物和荒诞的情节，因此长族伍派期遭到误解，其实书中另有真意。

问：道林·格雷的画像的创作背景

1. 答：19世纪的现实主义和自然主义思潮把自亚里士多德时代以来的“模仿说”发展到了顶峰，艺术与现实的关联从未如此紧密过。左拉从一开始就受到丹纳的社会学理论的影响，丹纳用社会学观点来分析文学的发展历史，认为文学作品完全由它们所处的社会语境所决定，有什么样的种族、环境和时代的条件就产生什么样的文学作品。丹纳强调文学作品是时代的再现，文学创作者是时代的记录员，时代的精神决定着艺术的发展，“时代的趋向始终占着统治地位，企图向别方面发展的才干会发觉此路不通，群众思亩银谨想和社会风气的压力，给艺术家定下一条发展的路。”王尔德对这样的艺术观深恶痛绝，他在《谎言的衰朽》一文中猛烈抨击了以左拉为代表的注重摹仿现实的文学创作，“在他的作品如《萌芽》中，确实有着某种几乎可以称为史诗的东西，但是他的作品从头至尾全是错误的，不是基于道德的错误，而是基于艺术的错误。”王尔德认为这样的作品摧残了艺术的想象力和美，已经背离了艺术的本质。
   十九世纪资本主义经济的高速发迅基展以及由此带来的社会、文化环境的改变令艺术家感到一种压抑，艺术与社会的疏离感被强化了，艺术家感到不被大众理解的孤独，他们对事物的敏感使得艺术家只能行走在孤独的小径上。维维安·荷兰在为王尔德所写的传记中评价他与其所处时代的关系：“当时的英国极拘泥于传统，人们一言一行都必须与严格的社会行为与道德规范相符，稍微偏离常规就会被视为脱离正规。连艺术与文学的原则都被弃之不顾，必须格守社会规范。就是在这种状况之下，王尔德决心以瓦解这种枷锁为毕生志向”。”关于艺术与大众的关系，王尔德认为艺术家完全没有必要考虑公众，因为艺术家的创作是基于个人的趣味，是个性的表现，“一件艺术品是一种独搏顷一无二的性情的独一无二的结果，它的美来自于它的作者实现了自我这一事实”。