杨西[1]2003年在《环境·艺术·意义》文中进行了进一步梳理建筑是一种难于解释的东西，就像音乐或抽象造型艺术。如何欣赏或理解它，有许多只可意会不可言传的因素。你可以体会它、感受它，但常常很难用语言表达清楚。 作者试图站在美术学的角度，从公共环境景观设计方法这个课题入手，借助现代认知心理学、艺术心理学、美学等学科的研究成果，阐述建筑环境与行为、建筑环境与文化艺术之间的关系，逻辑地研讨了人与建筑环境的交汇过程。同时重点对建筑的视觉语言(实体与空间的)形、光、色——形的意义，隐喻与象征等结合大量图例进行了解析。
刘文婷[2]2011年在《中国当代陶艺在景观设计中的应用》文中研究表明随着我国经济的迅速发展,城市化进程的加快,促进了大规模的城市建设,城市景观环境设计的重要性也日益提高,经济发展使得人民生活水平的提高,人们不再一味的追求物质生活,更强调精神文化的提高,因此中国的景观公共艺术作品有了严峻的挑战。工业革命以来公共艺术作品中金属、玻璃材质充斥着各个场所,人们渴望追求内心的温暖与平静。陶瓷材料这个承载着浓厚文化底蕴的材料恰如其分的介入到环境景观设计中,使景观公共艺术作品有更广阔的发展空间。中国有着浓厚的陶瓷文化历史,陶瓷作为一种泥与火的艺术有浓厚的文化韵味和民族艺术精髓。在环境公共景观中运用陶瓷材料可以增添公共艺术作品的艺术魅力和文化内涵。近几年,在中国一些广场、绿地、公园等陆续出现了陶瓷材质运用到公共景观环境的案例,因此被称为环境陶艺,它是陶艺、建筑与环境艺术的一种融合,21世纪追求和谐社会、人与环境的和谐发展,环境陶艺的出现满足现代人的审美需求。根据调查研究中国环境陶艺在景德镇发展的尤为迅速,这与景德镇这个千年陶瓷古镇的历史文化背景、自然地理条件、工艺水平以及政府的支持是分不开的,景德镇具有天时、地利、人和的发展优势。本文从“文思”、“物语”两个方面研究中国的环境陶艺,“文思”,论述陶艺的文化和人文精神、陶艺文化的回归,以及环境陶艺在景德镇地区的发展优势,而现代陶艺家又在追求新的“文思”、新的创新;“物语”,论述环境陶艺工艺的创造,环境陶艺的几种形态构成形式和表现形式,文章最后对中国环境陶艺的一种展望,艺术家通过不断地创新“文思”,实践“物语”拓展了环境陶艺的发展空间,环境陶艺不仅在景德镇以后在佛山、上海、成都等地也会陆续的发展起来,环境陶艺将会更好的适应环境的要求。
曲翔宇[3]2011年在《澜沧拉祜族城市公共环境景观小品设计研究》文中提出云南澜沧地区的拉祜族城市景观小品作为现代拉祜族人审美能力的一种特殊表现形态,在其景观发展历史上,必然需要承载大量的拉祜族文化与特色。民族的文化刻凿在小品的形体与空间之中,拉祜族人民用不同的景观小品美表现自己的启迪愿望和理想价值,积累下人类最宝贵而深厚的精神财富,使得其民族文化的开拓得以永久地发展。当在澜沧公共环境景观小品中赋予了拉祜文化独特的艺术价值时,便可作为其民族文化的永久性物化产物,意义深远。本文主要从笔者个人在对澜沧拉祜族城市公共环境景观小品设计过程中的实例以及相关思考方面着手,力求探寻其设计发展的相关轨迹。澜沧城市景观小品是指安放在澜沧县城公共环境中,如：城市道路、广场、公共绿地、公共建筑周边等地的室外小品。它基本上可以分为纪念性、主题性、装饰性、娱乐性、宗教性五类。景观小品作为一门公共环境景观艺术,其涉及了建筑、园林、道路、广场等环境因素。既可以作为一个国家文化的标志和象征,也能作为一个民族文化积累的产物。澜沧县景观小品设计述说着拉祜民族文化发展的历史,凝聚着民族的精神和传统,代表着每一历史时期不同的精神面貌,反映着自古至今,人们的无限追求与执着的信仰,展现独具特色的价值观念及审美情趣。民族景观小品是一个民族精神文明与物质文明最直观、最集中的展现。澜沧公共环境景观小品设计及思考是“拉祜族公共景观艺术”理念中非常重要的组成部分。成熟的景观小品要充分融入到周围自然环境与人文环境之中,能够彰显出地域特色与地域文化,衬托出城市最美丽的一面,传承城市的自然风貌与历史文化。澜沧城市公共艺术就是以代表着拉祜文化的澜沧城市景观小品为主的公共环境艺术。
刘琼[4]2009年在《交互设计在现代住区公共环境设计中的运用》文中研究说明吃,穿,住,行是人类生存的四大要素。人的一生大约有叁分之二的时间都是在住宅与住区环境中度过的。住区环境的品质往往直接影响了人们的生活。所以说住区的公共环境设计是住区建设的一个重要环节。进入二十一世纪以来,人居环境已经成为人们共同关注的重点。如何在快速城市化进程中,将人居环境的理念切实体现在住区的建设中,是人居环境与新城市发展的重要任务。随着生活水平的提高,人们对生活环境,居住环境的要求也不断提升。所以拥有高素质的住区公共环境是人们在现代生活中的迫切需求。人们对生活品质的不断提高现,住区公共环境设计的形式也随之越来越多,有的住区公共环境设计以“人文”特色为主要元素,有的住区环境设计以“景观”为设计元素,有的住区公共环境设计强调住区的“公共设施和公共配套”等等。如何更好的设计住区公共环境是设计师乃至社会所要急需解决的问题。然而对住区公共环境的设计,从根本上是为了提高人们的生活质量,给人以舒适和方便的生活。所以,住区的公共环境设计除了美观以外,最基本也是最重要的是注重功能设计,注重整个环境与人的人性化设计。住区公共环境中任何一个环节,人与物、物与物等都是相互联系的,所以住区公共环境的设计是一个互相联系,互相影响的设计。是一种研究两个或者多个元素之间相互作用的设计。本文提出“交互设计”这个设计方法来深入分析现代住区公共环境的形态和内容,试图运用这个设计方法来强化住区公共环境整体功能性,优化人与环境的相互协作。从而寻找未来住区公共环境设计的新方向。
张群[5]2017年在《中外陶瓷艺术在环境景观中的时代化演绎》文中认为时代是时间空间迭代的总称,将艺术的框架放置于时间的刻度上就会碰撞出不同的火花,艺术时代化的演绎则是体现了人类对艺术隽永恒久的浪漫情怀的思考,陶瓷艺术作为是艺术类型中最长情、最古朴、最现代的表现形式,它本身就是人类文明的象征,亦是时间物像化的缩影。研究中外陶瓷艺术在环境景观中的时代化演绎,让我们能够细细体味陶瓷艺术历尽千年沧桑后温婉绵延的意蕴,感知自上古滚滚而来“泥火艺术”滔滔的思哲洪流。时至今日,历经数千年的陶瓷艺术打破了纯艺术的桎梏,以越来越丰富的形式和深邃的意蕴,进入了环境景观设计领域。本文以陶瓷材料自身特性作为出发点,对陶瓷艺术语言特征进行了挖掘,并对环境景观中的陶瓷艺术进行了定义与分类,进而总结出了环境景观中陶瓷艺术形式的特点。在此基础上,研究和列举了历史上的中外陶瓷艺术应用到环境景观中的案例,并按时间的脉络同样划分为叁个阶段,以时间纵向的比较方式展现中外陶瓷艺术应用在环境景观中的演化历程,同时再通过论述中外陶瓷艺术在环境景观中应用的和而不同完成横向的比较,总结出中外陶瓷艺术在环境景观中的应用中的“和”体现在:反映了各自时代主流文化价值和艺术审美;拥有相同的运用途径;表现出可以同时具备功能与美观的特性;拥有相同的发展趋势。而中外陶瓷艺术在环境景观中的应用的“不同”则体现在:历史文化背景的不同;审美理念的不同;工艺技术的不同;装饰图案的不同;发展的道路不同;创新思维的不同。正是由于中外陶瓷艺术应用在环境景观中的“和”使得陶瓷艺术历经千年得以延续并保持旺盛的艺术生命力,也正是由于中外陶瓷艺术应用在环境景观中的“不同”使得陶瓷艺术能够拥有多样的表达方式和地域文化的承载性,通过一系列的对比和总结有助于发掘出打破陶瓷艺术现有形式壁垒的方法。在文章的最后,探讨了现代陶瓷艺术在环境景观中的实践与应用,以及其对传统陶瓷艺术形式延伸演绎的方法,同时对未来陶瓷艺术在环境景观中的应用形式和表达方式作出了展望,帮助陶瓷艺术实现多元化、多维度的发展,使陶瓷艺术在环境景观的应用中能够承古之精魄,袭今时风尚之流变,踱未来时之浩韵,在未来的应用过程中扬长避短,更好的被应用于环境景观中,并通过汲取国内外优秀案例的精华,丰盈中国传统的陶瓷艺术文化,使陶瓷艺术在环境景观中的应用获得时代化的演绎。
杨晓莹[6]2012年在《城市公共环境中地景浮雕艺术特征性研究》文中研究说明中国古代宫殿、园林、寺庙都流行着一种独具中华民族文化及审美特征的地面装饰铺装，它即具有叁维的立体形态又具有二维的面状形态，这也是现代城市公共环境中地景浮雕的由来，这种具有浮雕效果的地面铺装是中华文化体系中独具特色的奇葩。她在过去不仅被赋予了王权，贵族的封建主义威望色彩，也逐渐发展成为以审美为主要特征的城市公共环境中的一种景观形式，丰富并提升城市公共空间的审美品质。景观铺装中的地景浮雕是人为创造的景观环境要素，是公众生活空间的一个重要组成部分，在环境中有着特定的空间职能和艺术美化功能。它时刻影响着人们的视觉与触觉，影响着人们的精神文化需求。同时，现代地景浮雕作为一种独特的民族艺术形式，也是对传统文化的传承与创新，所以对地景浮雕的艺术特征性的研究必须加以重视。本文通过研究景观铺装的发展，探讨地景浮雕与城市公共环境的关系并提出地景浮雕的艺术语言的特征表现，根据不同环境空间场所将其特征表现进行分类，总结地景浮雕的设计原则。并提出对中国传统地景浮雕文化的传承与保护，在其基础上展望未来地景浮雕的发展与创新,以期待对今后的地景浮雕设计的运用有一定的借鉴作用和学术研究价值。
陈波[7]2019年在《地域文化符号对城市公共环境景观设计的创造启示》文中研究说明地域文化的利用,能使城市景观设计作品能更好地展示地方文化,体现特色鲜明的个性,并给欣赏者留下独特的城市记忆。文章从地域文化、地域文化符号相关设计资源因素出发,结合景观设计的特点,提出城市公共环境景观设计的思路,目的是为景观设计者的设计创造提供启发。
毛仲羽[8]2013年在《城市办公区环境景观设计的研究》文中研究表明近几年来，随着我国经济的快速发展以及城市化进程的不断加快，大规模的城市建设在我国展开，众多的财富与资源不断向大城市、特大城市聚集，城市人口迅速激增，使得城市土地资源日益稀缺，导致城市办公场所的格局发生了较为显着的变化，城市的办公场所逐渐被一栋栋写字楼所替代。城市为增加环境景观与绿量，原先封闭型的办公区逐步走向公共与开放，综合体的诞生，办公建筑与商业购物、酒店、餐饮、娱乐等集为一体，打破了我国传统办公区的模式；城市居民生活质量的提高，使人们对环境质量要求越来越高，办公区作为城市人居活动的“第二场所”，使得人们更为注重办公区精神领域的享受。除此之外，有些办公建筑作为城市的地标性建筑，代表着城市的精神面貌与文化特色，办公区景观提升将会极大体现办公场所的精神风貌，展示城市形象。因此，建设适应新时代特征下的城市办公区环境景观，探索具有指导性的理论与方法，无疑成为景观规划设计亟待解决的、具有研究价值的课题。首先，在分析当前城市办公区环境景观设计的发展状况、相关背景以及国内外相关研究情况基础上，提出城市办公区环境景观对于城市建设、人文关怀以及景观品质提升等需求的重要性和必要性。其次，针对研究对象，对城市办公区研究的范围进行了探讨，界定了与城市办公区相关的几个概念。在对国内外城市办公区环境景观的发展历程进行了回顾与总结的基础上，从物质环境与社会环境两个方面阐述了城市办公区环境景观的构成要素及其特征。再则，通过对景观生态学、环境行为、心理学、人体工程学以及场所理论五个方面的理论进行深层剖析，探讨当前城市办公区环境景观设计的理论根源。基于其环境景观设计要素以及相关理论的研究，提炼出城市办公区环境景观设计的原则，为后面探索城市办公区环境景观的设计方法打下理论基础。同时，从城市办公区环境景观设计的目标与理念、场地特征与功能定位以及物质和文化环境两方面的设计方法对城市办公区环境景观进行了深层次地探讨了，创造性地为当前城市办公区提出了新的设计理论与方法，以此为今后城市办公区环境景观设计提供借鉴与依据。最后，通过对蜀山检察院办公区、政务新区行政办公大楼以及万达城市综合体的研究，提出的物质环境与文化环境景观设计相关理论、设计原则与设计方法，并对实例提出优化性意见，为今后城市办公区环境景观设计提供方法。
杨超[9]2011年在《T陶质雕塑在公共环境中的应用》文中研究指明伴随着城市化建设的迅速发展以及人们物质文化水平的日益提高,常规的各种现代化、工业化的公共环境装饰品和材料已经不能满足人们对自我文化身份和精神家园的认同,本课题研究的主要目的就是为探索一项更能提升生活品质的公共艺术形式方法和材质。陶材料制作的艺术品用于公共环境在我国有着悠久的历史和深厚的文化,作为建筑材料和装饰材料陶在我国秦汉时期已经发展的非常成熟,明清建筑对陶砖的装饰应用已经非常普遍,在艺术和技术上已经发展到一个高峰,本有着对历史陶文化艺术的研究和传承的目的和意义,使古老的艺术形式重新回归至我们的生活。陶材料的掌握和运用及工艺技术问题是困扰大多建筑师、园林设计师、艺术家不敢轻易在公共环境中使用陶艺品的很重要的原因,本课题将探索和研究大型陶艺装饰品在应用和制作等方面的现实问题作为探索目标。作为人类进入文明时代的标志之一,陶艺在几千年的人类文明中不乏在公共环境中完美的应用。现代环境陶艺在现代人文精神的指导下作为一门新的艺术门类于近十年左右在美国和日韩、欧洲兴起,随着西方工业化的兴起陶质品可以以机械大规模生产的方式展示材质的魅力,从而对材质进行才开发,并且以一种新的姿态展示。这种工业化的进步造就了陶制品在建筑和环境中的广泛应用,也带动了陶文化的发展,推动了建筑陶瓷和环境装饰陶质雕塑的兴起,并且建筑陶瓷和环境陶质雕塑相互呼应共同起到改善人文环境的作用。在国外陶艺在公共环境中已经非常普遍如英国大量的陶艺作品用于建筑装饰和公园、广场等公共环境中雕塑和小品的制作者名陶艺家有温格·亨尼(Gwen Heeney)、荷兰的一些广场主题雕塑发挥了陶艺的强大魅力如陶艺家汉斯·凡·贝特姆(Hans Van Bantam)的作品。随着我国城市化进程的不断提升公共环境的建设要求我们更广泛探索公共艺术品的材质和艺术形式。从模仿西方阶段进入结合民族传统,地域特色的初始创作阶段,目前的环境艺术陶质雕塑已逐渐走向成熟。现阶段我国也有一些陶艺家在做这方面的努力和尝试,并且产生了一定的影响力,要使陶艺更好的服务于人类社会还需要更多元、丰富的研究与探索。
仲崇粉[10]2010年在《环境景观设计中现代陶艺的艺术特性与运用》文中研究表明随着社会的不断进步与发展,人们对于环境景观质量要求的提高,推动了环境公共艺术的发展。现代陶艺是人与环境景观艺术进行情感交流的媒介,现代陶艺以其丰富的艺术语言与特殊的表现形式介入环境景观设计领域具有重要的意义。环境景观设计的迅速发展,将现代陶艺推向了一个全新的领域,为其在环境景观设计领域的发展提供了宽广的舞台。以往对陶艺的探索多是局限于传统陶艺的使用功能与造型的研究上,而忽视了它与环境景观设计的关系,因此从环境景观设计的角度探讨现代陶艺的艺术特性及运用可以弥补其理论体系的不足,也是顺应当今艺术发展的要求。本论文的第一章介绍了课题产生的背景,研究的内容与方法及目的与意义。第二章对陶艺的相关理论进行了研究,通过对陶艺概念的研究阐述了现代陶艺的概念与分类。第叁章探讨了现代环境景观设计的概念、功能以及构成要素。第四章从陶艺形式美中的造型、材质美中的色彩与肌理等方面分析了现代陶艺在环境景观设计中的形态构成与艺术特性。第五章重点阐述了环境景观设计中现代陶艺的运用,其中分为叁节,第一节重点分析了各种形式的陶艺在环境景观设计中的运用;第二节分析了环境景观设计中陶艺材质与其他材质的结合与运用;第叁节通过调研,结合实际案例分析了现代陶艺在环境景观设计中的运用现状以及存在的实际问题。第六章在文章的结论部分总结了本课题的研究价值,以及本课题对环境景观设计创新所起的作用,并展望了陶艺在环境景观设计中的运用前景。
参考文献：
[1]. 环境·艺术·意义[D]. 杨西. 重庆大学. 2003
[2]. 中国当代陶艺在景观设计中的应用[D]. 刘文婷. 浙江农林大学. 2011
[3]. 澜沧拉祜族城市公共环境景观小品设计研究[D]. 曲翔宇. 昆明理工大学. 2011
[4]. 交互设计在现代住区公共环境设计中的运用[D]. 刘琼. 湖南师范大学. 2009
[5]. 中外陶瓷艺术在环境景观中的时代化演绎[D]. 张群. 南京林业大学. 2017
[6]. 城市公共环境中地景浮雕艺术特征性研究[D]. 杨晓莹. 西安建筑科技大学. 2012
[7]. 地域文化符号对城市公共环境景观设计的创造启示[J]. 陈波. 戏剧之家. 2019
[8]. 城市办公区环境景观设计的研究[D]. 毛仲羽. 安徽农业大学. 2013
[9]. T陶质雕塑在公共环境中的应用[D]. 杨超. 西安建筑科技大学. 2011
[10]. 环境景观设计中现代陶艺的艺术特性与运用[D]. 仲崇粉. 南京林业大学. 2010
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